最近的热播剧《大明风华》，因其考究的服化道，紧凑的剧情，再加上众多老戏骨的加持，令观众大呼过瘾。只是在最近的剧集中，出现了一个关公战秦琼式的历史错误。
只见皇太孙朱瞻基抱着一张琴来到了孙若微的房中，说是“大圣遗音”，虽然不是“大圣遗音”同款，但是好歹是一张古琴，琴没有跟古筝混用，洛水琴客非常欣慰。接下来的一系列操作都一点错误都没有，细节很到位，甚至给的弹琴手势的特写也完完全全就是弹琴的手势，到这里还觉得剧组真的是很用心了。但是随着孙皇后开始弹琴，出来的琴曲竟然是《泣颜回》。
《泣颜回》这首琴曲的作者是近现代的浙派琴家——徐元白先生，一首近现代的琴曲，中间差了四五百年，怎么能够出现在明代呢？看到这里，洛水琴客顿感古琴普及之路，仍道阻且长。
徐元白先生创作的这首琴曲，其实是根据他的父亲弹奏的琵琶曲创作的，《今虞琴刊》中记载：
先厳月秋公雅擅琵琶，熟繙此操。当更深人静，慢捻轻拢，韵永音悲，闻者太息。元白少时，夜读既毕，伏枕欲寐，闻此则魂梦俱清，故其节奏，耳聆最熟。及学操缦，乃为繙谱入琴，抚弄多年，始得韵味。嗣因同好聆音不乏求授，不敢自秘爰创斯谱。
意思就是说徐元白先生从小听父亲用琵琶演奏此曲，等到自己学琴之后，将这首曲子的意境重新用古琴演绎出来。
徐元白
说到这里，不得不说一下徐元白先生的儿子——徐匡华先生。张艺谋在拍摄电影《英雄》的时候，有一场需要古琴演奏的场景，当时国内弹古琴的人还是比较少的，知道古琴的人也不多，想找一个能弹古琴，且能够弹得非常好的其实并不容易。机缘巧合之下，找到了浙派琴家徐匡华先生，先生当时已是耄耋之年，但还是非常出色的完成了这一场景。因为电影当时的年代设定是战国晚期，所以我们看到的电影中用到的琴，也是完全按照出土的战国晚期的古琴的形制制作的。剧组在细节上的考究与用心，于此可见一斑。
徐匡华剧照
如果剧组能够稍微用一点心，其实完全可以避免这种小错误的出现，明朝是古琴发展历程中的一个重要的阶段。在这一时期，流派的区分开始变得非常明显，不同的流派开始形成自己独特的风格。带着地域色彩特征的流派相继出现，并且都有自己流派的作品，不仅延续了以前的音乐风格，琴派自身的发展更是有了质的飞跃，比较有代表性的流派，如：浙派、江派、虞山派、绍兴派等。
明中期以前，活跃在琴坛的主要是江派和浙派，《风宣玄品》中记载：
世传操有二，曰：浙操徐门，江操刘门
明太祖朱元璋在洪武六年开设文化堂，姚广孝说天下善弹琴的只有三个人，四明徐和仲、松江刘鸿、姑苏张用轸。但是因为江派琴曲的内容过于轻浮，用指繁琐，并且江派的琴曲作品，并不易于配词歌唱，这个特点和当时琴歌盛行的风气不符，因此逐渐走向衰落，浙派则由此慢慢走向盛兴。
神奇秘谱
虞山派则是创立于明万历年间，其根源其实是浙派，与浙派同出一门。以严天池为代表，虞山派以江苏常熟地区一个并不出名的山丘得名。虞山之下有一条河叫琴川，因此严天池在创立的时候，琴社就用了“琴川社”这个名字，其“清微淡远”的琴曲风格，深受文人士子的喜爱。
除了民间琴学的兴盛，明朝皇家的琴学也是非常繁荣的。由明太祖之子宁王朱权主持编纂的《神奇秘谱》，是现存最早的中国琴曲专集。以皇家的人力物力，遍集天下曲谱，最重要的便是《广陵散》一曲，现今沉寂了千年的《广陵散》一曲能够奏响，也得益于此。同时皇家也广罗海内斫琴师，制作了一大批优良的古琴。
这一时期弹琴的群体也在扩大，不仅仅局限在文人和职业琴师之间，各行各业的琴家都有。如明孝宗时期的太监黄献，字梧冈，他11岁便入宫当太监，后来跟随当时的司礼太监，浙派琴家戴义学琴，最后成为一代名家，主持编纂的《梧冈琴谱》内容非常详备。虞山派宗师严天池曾经也跟着一个樵夫学过琴，因为樵夫没有名字，所以严天池称他为——徐亦仙。
琴学理论在这个阶段也得到空前的发展，冷谦的《琴声十六法》、《太古正音补亡篇》，徐上瀛的《溪山琴况》等，至今仍有着非常重要的影响力。
虽然《大明风华》制作组在琴曲的选择上有些许失误，但是大体来说还是不差的，能够让古琴通过影视剧走向大众，得到更多的普及，也是很令人欣慰的。
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