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烂片不断,票房扑街,有人说:这不怨我,是观众水平不行

最近十几年的电影,走上了一条不归路。

更好的特效,更贵的演员,更高的票价,更烂的故事。

我们的电影好像走到了一个死循环里,投资方不断加码,演员阵容不断强大,但结果迎来的是票房的扑街,是观众的不买单,是网上的骂声一片。

在这个时代,好电影简直凤毛麟角,良莠不齐的电影质量,让观众在院线之外望而却步。

抛开流量代表小鲜肉不谈,就说成名已久的优秀电影演员和导演们,在最近的很多剧上都接连扑街。

两年前的《阿修罗》,给千面影帝梁家辉的演绎生涯上泼了一盆脏水,演技过人也成票房毒药。

再往前推两年,大成本制作《封神传奇》,李连杰范冰冰,也难逃扑街下场。

如果再往前推,还记得周润发周杰伦的《满城尽带黄金甲》吗?小编回忆了下,镜头里面除了金光闪闪的战甲,整齐的战士方阵,外加秀色可餐的宫女们,好像没有什么能给我留下太深的印象。

但这些,只是渣渣电影的一小部分,更烂的电影还有很多。比如《无极》啊之类的,那些就不谈了。

这些电影都优点明显,但缺点更是遮不住。这些点,咱们一个个说。

先说优点。

优点1:更精美的服化道

现在的剧组和之前相比,拍摄条件更好了,剧组也更有钱了。现在的团队更舍得在服装和造型上投入成本,也舍得在某一个镜头上连续NG。

换句话说,现在的剧组财大气粗了,不再像之前条件艰苦,每一条胶卷都要精打细算。

记得当年杜琪峰拍《枪火》的时候,由于投资有限,胶卷都不够用。所以杜奇峰要求其他演员必须一条过,只给了林雪NG的机会。那时候的演员很争气,也很敬业。整个团队只用了几十天就打造出一部不可复制的经典。

现在的电影拍摄条件,比当时简直好太多了。

优点2:更优秀的后期制作

和服化道一起提升的,还有电影的后期水平。

看20年前的电影,我们能看到类似穿帮的镜头,能看到吊威亚的痕迹。那时候因为拍摄条件和技术限制,大部分电影或多或少都有类似的瑕疵。

但是现在,我们的电影技术提高了。很多危险镜头可以用绿布代替,后期用电脑合成。

这种技术的出现和推广,应该是电影行业的大进步。但是在某些导演和演员的手中,这些技术反而成了粗制滥造的代名词。

所以现在像绿布抠图,说出来就像是在骂人。

这是挺无奈的一件事。技术的革命性提升,并没有带来电影质量的大飞跃。反而成了部分无良剧组糊弄观众的绝佳武器。

但是再好的技术和后期,也不能改变电影的硬伤问题。

毕竟技术只是辅助工具。人,才是核心。所以我们简单说一下技术上的进步,就要吐槽近几年电影的最大问题。

缺点1:导演不会讲故事

过去看电影,看的是一个过瘾,你能看到无厘头搞笑,能看到快意江湖,能看到你想从电影里看到的一切。

看完一部电影,我们能很轻松的向朋友描述,这部电影到底在讲什么。

但是现在的电影,在讲故事这里,实在是坑太多。

一部电影几乎会陷入两个极端。一个是看开头就能想到结尾的老掉牙套路。一个是一部电影,从头到尾看不懂,我完全不懂他在讲什么。

作为观众,我们想从电影里收获的满足感和惊喜感,一点都没有。

一部电影看下来,最大的感觉是累,是无聊,是想吐槽。一点都没有看老电影的感觉。

所以现在有时间,我更喜欢看的,还是上世纪90年代的港片。那个年代的作品技术有限,但是讲故事的水平很高,而且让人百看不厌。

比如港片最后的巅峰,《无间道》。

缺点2:演员演技不过关

随着电影市场的蓬勃发展,电影行业的门槛也在变低。一个明星,一个大IP,无论演技如何,凭借流量就能成为电影的主角。

从商业的角度来看这无可厚非,但是从电影的角度来看,这简直是一场灾难。

现在的导演,讲故事的能力,本来就不够,比上世纪退步太多。最好的故事也就能讲到80分。

如果是老戏骨来主演,还是可以让这个电影多一些看点,给观众一些买单的理由。

但是现在流量霸屏,甚至在电影市场里,出现了大量的反IP。

我们不再因为某个演员去追一部电影。更平常的反应是,有他参演的电影,我一定不看。

观众席里粉丝变少,黑子变多。这从侧面就反映出,我们的电影演员,在演技这一块,退步太多。

80分的剧本,20分的演技,加在一起起来并不是100分,可能连及格线都到不了。

上亿的大制作,钱全花在了特效和演员的片酬。但天价片酬背后,却是让人无力吐槽的演技。

报酬和演技不匹配,也是现在电影的大问题。

缺点3:资本方过分强势

但无论故事多无聊,演技多退步,拍电影也是需要钱的。任何一部烂片拍出来,也一定有公司在背后买单。

有公司在背后兜底,制作方就能最大程度的忽视市场的选择,拍出一些自以为是的作品来。

毕竟金主爸爸在后面撑腰,票房炸了自己也不心疼。更有一种情况是,拍一部电影并不是为了票房,而是为了捧红某一个人,创造一个IP。

这样的例子最明显的就是《封神传奇》。

这部剧号称成本超过5亿,是以封神演义为背景讲的神话故事。明星云集,大成本制作,但是这部戏扑街特别惨。

因为他和观众认识的封神演义完全不同。在这部电影里主角是雷震子,是围绕雷阵子讲述的一个成长和爱情的故事。

这个故事就和大部分观众的认知不同,而且他也完全没有讲好。我们看一下演职员表就能找到原因。

雷震子的演员是向佐,是大佬向华强的儿子。拍摄这部电影的公司就是向华强的,推出这部电影的最大目的,也是捧红自己的儿子。

所以这部剧,只要推出来就是好的。票房具体如何,他们不在乎。你们能通过电影认识一个人,这就够了。

电影成为大公司捧红演员,创造IP的强大武器。但是它带来的恶果就是,电影质量的集体下降。

艺术被金钱绑架,资方决定了电影的走向。这样的电影金主爸爸满意,但观众不想买单。

缺点4:拍不好作品怪观众退步

最后还是要吐槽一下。

有一些电影公司和导演,甚至部分演员,在拍出质量不过关作品后,不愿意去反思自己的过失,而是喜欢质疑观众的选择,把票房跳水归因于竞争对手的打击和商业黑幕。

是否有黑幕暂且不提,但这反映出电影制作者的态度变化。

他们不再愿意为观众提供喜爱的作品,而是由着自己的性子肆意创作。

但创作是你的自由,逼观众买单就有些不要脸。他们忘记了观众才是电影的衣食父母,总是看自己高人一等,想要通过电影教育观众。

这种端起碗吃饭,放下碗骂娘的流氓行为,实在是很让人无语。就算店大欺客,也不能欺负到这个份儿上。

能创作出让观众满意的作品才是电影的成功。就算退一步讲,制作出票房过关的电影,才是商业片的成功。

票房炸掉,是制作水平不行,是市场判断失误,是电影制作人自己的问题。市场不好就怨观众。这个甩锅的手段有些太不够光明。

结语:

现在的电影制作也陷入了资本当道,流量为王的怪圈儿。很多电影的制作,并不是为了创作一个好作品,而仅仅是金钱的投资与回收。

钱,成了电影的核心,有钱的说了算。

当然,讲钱是对的,因为所有人都要吃饭。但是我们在顾及到金钱回报的前提下,能不能在电影制作上用一些心,在演员演技上出一些力,给观众一些质量过得去的作品。

我怀念上世纪香港电影的黄金年代,也期待着下一个黄金年代的到来。

中间的这段时间,只能看看老片了。

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