《千与千寻》海报
文—思君
原创不易，且看且珍惜
《千与千寻》这部影片，在宫崎骏老爷子的系列电影中站着举足轻重的地位，这部影片于2001年于日本上映，从此便成了经久不衰的作品。
尽管宫崎骏作为“动漫大王”从不缺乏口碑作品和传世之作，但是相较于其他，这部影片收获的再仅仅是国内市场，应该说凭借《千与千寻》，他收获了大批国外市场的铁杆粉丝。
当然我自然也是其中之一，对于这位将日本工匠精神发挥到极致的动漫大王，几乎他的每一部影片我都看了，由他早期的个人执导的《天空之城》到退隐之前的《风之谷》，他的每部影片我几乎都看了个遍。
温暖、治愈。这几乎是宫崎骏所有影片中都能够找寻到的影子，他本人也具有极强的反战思想，所以他一直都致力于给人们带去温暖和美好的作品，所以温暖又治愈成为了他影片的主旋律。
若将他的影片形容成一首曲，那么在温暖治愈的主旋律之外都必须要有和旋和变奏的出现，才不失为一曲天籁，如若不然，平淡重复使人的感受也就味同嚼蜡。
宫崎骏获奥斯卡终身成就奖
宫崎骏不同于其他日本动漫，无外乎两点原因：
第一就是他的风格与传统的日本动漫风格大相径庭。比如日本最火的《海贼王》、《犬夜叉》……，这无疑都是以日本武士道精神为底蕴的，崇武之作风格自然也就变得暴力冰冷一些，而宫崎骏的基本都是属于偏柔和的画风，究竟原因，就是我之前提到过，他本人的反战思想，我们不做过多赘述。
第二就是因为他在主线之外，加入了完美的和弦和变奏。就是在主线故事之外，他极其细腻的心思，会不经意地引发人们的思考。这样的特点，纵观其多部作品，这一点，在《千与千寻》这部影片演绎得淋漓尽致。
毫不夸张地说，几乎只要看过《千与千寻》的人，都能脱口而出里面让他们触动最深的话，有的不止一句，甚至是很多句子。每个人都能有所收获，这就是其魅力所在。
今天我们主要讲的就是这部温暖又治愈影片《千与千寻》，沿袭了传统的吉卜力风格，色彩画面都十分明亮，纵观整部影片你会发现，整部影片很好有冷色的出现，基本都是暖色，即便是在寂静的黑夜中，都有一盏昏黄的暖色调等。
千寻与灯
故而整个画风都呈现出了温暖的画风，当然人物也是如此，影片中的无脸男即便是怪物也丑的不触目惊心，巫婆也不让人闻风丧胆，反倒都多几许温情。
因此，这部影片在上映之后就收获了国内外的一致好评，并且一举斩获最佳亚洲电影，奥斯卡金像奖等一些列国际大奖，而导演宫崎骏而凭借《千与千寻》问鼎了柏林电影节金雄奖等。
我无数次看了《千与千寻》，每次都会有所收获，今天我想要与大家分享一些多次观影之所得。
温暖中带着紧张，治愈中夹杂悲伤，一个少女的冒险故事映射我们每个人的人生成长之路。这就是我多次观影之后，《千与千寻》带给我的最为强烈的感受。
除此以外，我还想谈谈，这部影片中经常被我们忽视的却又很重要的一个东西——日本神明文化。
剧照
01、《千与千寻》最大的亮点是——日本传统的神明文化，以童真的视角来营造。
宫崎骏曾在一次采访中说：
“我父亲的那个时代，都是很相信神明的存在的。”
这也许就是宫崎骏在这部影片中大量使用神明意象的根本原因，这部影片中，可以深刻地感受到宫崎骏对于日本神明文化的融入，毫不夸张地说，这是一部很日本的动画。今天，我就简单列举其中几个意象：
左：日本传说中的山姥；右：影片中的汤婆婆
女巫——汤婆婆和钱婆婆
在影片中汤婆婆和钱婆婆是女巫，具有很强的神秘色彩。而这两个人物形象的来源就是日本著名的妖怪——山姥。
为什么这么说呢？我们来看看钱婆婆和汤婆婆与山姥的相似之处。
相似处一：居住地。
在日本传说中，山姥都是居住在山顶上，而钱婆婆和汤婆婆，他们一个住在油屋的高处，一个住在沼泽的高处，不谋而合。
相似处二：人物形象
影片中的汤婆婆和钱婆婆都是年迈老妇人的形象，而日本传说中的山姥就是做怪的老妇人，影片中的汤婆婆就是作怪的老妇人。但也有好的会帮助他人，影片中的钱婆婆就是帮助他人。
相似处三：对待子女的态度
日本传说中，山姥是金太郎的母亲，他是极其溺爱孩子的。而剧中的汤婆婆冷酷无情的汤婆婆就是极其溺爱她的宝宝的。
其实不仅仅是汤婆婆和钱婆婆的人物设定，还有很多，比如片中的白龙来自于日本传说中的太阳嫡系古神饶速日命，当然还有其中的八百万神明都是来自于日本传统神明文化。
不仅仅是人物形象，还有很多布景也是来自于日本神明文化的，我还是简单列举一个。
左：影片中的道阻神；右：两面宿傩
拦路石像——道阻神
在观影时，千寻一家在进入甬道之时，将千寻吓到的那个石像，引起了我的注意。于是后来我查阅了一些资料，才知道原来那就是日本传说中的道阻神。
道祖神是日本路边常见的神祇雕塑，一般在聚落的中心，或者村外的叉路上以石像样貌竖立的神明。传统上认为其可防止恶魔瘟神进村。
在日本，道祖神的雕塑形态种类不一：单体、单体男女二神、球状、自然石、圆石皆有。千寻看到双面道祖神形象可能来自于《日本书纪》中提到的两面宿傩（両面宿儺），那是在仁德天皇时期出现的一种双面妖怪。正是日本象征着地界的道祖神出现第二次暗示了千寻一家即将进入神隐的世界。
影片中日本神明文化随处可见，每一个布景和人物皆是有来处的，可见宫崎骏老爷子是何等的匠心独具。但是原本恐怖骇人的神明文化，因为是以千寻这样童真的视角来营造，故而变得十分可爱而又诱人深思。
左：影片中的鸟居；右：严神岛社的大鸟居
02、无可避免的人生危机，是个人成长的最佳契机
著名作家狄更斯在《双城记》一书中，曾写下这样一句名言：
“这是一个黑暗的时代，但也是一个光明的时代；这是一个令人绝望的时代，也是一个充满希望的时代。”
这句话即是说人生本就不是一成不变的，而是瞬息万变的。至于这个世界对你黑暗绝望与否，取决于你是怎样看待这个世界和面对这些困难的。
影片中也正是如此，我们可以从故事的开始讲起，千寻跟随爸爸妈妈一起搬家和转学，她坐在了车子后排，显得天真快乐而又无忧无虑，满脑子想着的都是自己以前的同学。
此时的千寻就像是我们小时候一般，不懂事，不明白别离是人生的常态。那是因为父母的存在，为我们打造了一个无忧无虑的童话世界，他们将所有的风雨都挡在了我们的世界之外，每每看到此时的千寻，我就会想到曾经无忧无虑的孩童时代。
接着我们跟随故事来看看千寻的遭遇，他们进入了一个陌生的地方，父母不见了，她找了很久，发现自己的父母变成了大肥猪。
千寻发现爸妈变成了猪
天真的她开始感到恐慌，因为陌生的世界里，父母再也不能作自己强有力的支撑，就在此时，千寻无忧无虑的世界轰然倒塌，就如同我们再人生中，会离开父母，来到陌生的环境，万事只能靠自己。
这样无可避免的危机，恰恰也是一个人成长的最佳契机。
著名心理学家西尔维娅曾说：
“父母真正成功的爱，就是让孩子尽早作为一个独立的个体从你的生命中分离出去，这种分离越早，你就越成功。”
影片中红的千寻就是这样，父母变成猪的时候开始，也就意味着她已经从父母的生命中分离出去，从此她只能够独自面对这样一个陌生的世界。
最后来看看千寻的变化，她开始独自面对，然后才有了千寻收获友情、被迫打工、获得前婆婆喜欢这一系列的故事。
试想一下，若是不安排千寻一个人独自去生活，一切都是其父母的帮助下完成，那么在这个故事的发生也就没有太大的意义，毕竟这是一部以成长为主题的故事。
白龙剧照
03、人生本就是一个人的苦旅，我们终将在一次次别离和孤独中学会成长。
这部影片既是一部大奖收割机也是金句创造机，影片中的很多电影都让人陷入沉沉地深思，甚至很多人评价用了“成年人值得一看的动画片”来形容这部影片。
我不得不说，这些夸奖都是实至名归的。这部片子也留给了我许多值得深思的话语，其中一句令我印象十分深刻，就咋白龙送千寻以及父母出去得时候，他站在桥头这样说：
“我只能送你到这里了，剩下的路你要自己走，不要回头。”
听完之后我潸然泪下，这明明就是我人生的真实写照。人生就好比是一列急速行驶的列车，这辆列车向死而生，在这辆车的行进过程中，总会遇到人他们在某一个地方上车，又会在固定的地方下车。无论爱情、亲情或是友情，他们都只能陪你一程，最终他们会一一与你告别。
而我们就是咋每一次分离之中逐渐成长起来的，到最后我们会明白，人生一世本就生而孤独，分别原就是人生的常态。
白龙与千寻告别
在影片中我们会发现又这样许多分离的场面，比如千寻为了去找钱婆婆而告别了好朋友、白龙、锅炉爷爷等这些人，还有最终无脸男也留在了钱婆婆处，千寻必须告别，还有就是千寻每天都必须去工作，即便是白龙再怎么想保护她，他们也必须分离，她必须工作。因为影片中汤婆婆曾说：
“要想在油屋生活下去，就必须要工作，不工作就会变成猪。”
这里的工作就是指我们每个人的肩上都有自己的责任和义务要去履行，因为每个人的工作和义务都是不同的，所以我们就必须学会接受别离是人生常态这一观点。
其实不仅仅是别离，还有孤独在这部影片中也是很多镜头的，比如千寻找不到母亲一个人跑到了河边，孤单地哭泣；千寻必须一个人去找到锅炉爷爷；千寻一个人去寻找钱婆婆以及汤婆婆；千寻一个人救白龙……。
不仅仅是千寻，这部影片中宫崎骏还将孤独具象化，成为了他笔下的一个人物——无脸男。这个人物的设定很有意思，有人说他代表着人性的贪婪，因为他的到来引起了汤屋的动乱，不少人为他们的贪婪而死。
其实这点不可否认，只是我想说，看待人物和问题的角度不同，得到结果也是有差异的，毕竟著名诗人苏轼曾说过：
“横看成林侧成峰，远近高低各不同。”
其实我们换个角度，从人生的意义来看，无脸男所充当的人物就是孤独的代言人。还记得一发现无脸男，便引起汤婆婆以及汤屋上下的恐慌，他们关门甚至呵斥，这样的情况下，无脸男无疑是孤单的。
还有影片的名场面，千寻去寻找钱婆婆的时候，一直陪在千寻身边的就是无脸男。他代表着什么，孤独，即是说人生的很多时候，只有孤独是与你形影不离的。
无脸男与千寻
温暖的故事中，别离和孤独是随处可见的。人生也是如此，在成长的过程中，我们会面临越来越多的别离和孤独，这也是我们逐渐走向成熟的标志。
当我们从呱呱坠地之时，别离已经再一次次的发生，不同的是，我们会在一次次别离中成长，就像是影片中的千寻，会从天真无邪的女孩，变为一个果断且独立的人，这就是成长的意义。
著名作家龙应台曾说：
“所谓父母子女一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地目送他的背影渐行渐远。”
剧照
04、物欲横流的世界里，只有“秉持初心”才能够走向光明
这部影片童真难当，却又让人回味无穷。可以说是每一帧画面都是宫崎骏匠心精神的彰显。观看这部影片就好比是一场探险旅行，视觉盛宴的同时，又会在不经意间收获人生箴言。
“千寻千万不要忘记你的名字，要不然你就再也回不去了。”
这是千寻在找完汤婆婆，汤婆婆抹去了千寻的名字，告诉千寻，千寻就叫千的时候。白龙找到了千寻，并给出的忠告。
在这里不要忘记的名字，代表着不要忘记你的初心，若是初心丢了，你就怎么也走不到自己想要的光明。就像是汤屋里面所有人一样，不可能走向光明，永远留在汤屋这个暗无天日的世界里。
宫崎骏在这部电影中，要我们秉持初心的劝诫是很多的。还有一幕就是出现在无脸男来到汤屋的时候，所有人都为了无脸男的金子近乎疯狂，只有千寻没有丝毫动容。
白龙告诫千寻
其中最为震动人心的一幕是，无脸男将金子递到千寻的面前，并且将手中的金子无限增多的时候，千寻依旧无动于衷地说了句：
“我不要金子，我只想救我的的爸爸妈妈。”
我们回到故事的开头，千寻就是因为想救她的爸爸妈妈才坚持留在汤屋的，也就说，她一直都没忘记自己的初心究竟是什么，这也使得她免除了一死，毕竟汤屋中许多贪财之人都变为了无脸男的口中之物。
人生路漫漫很多人都因为走得太远，而忘记了当初为什么出发，所以兜兜转转越走越迷茫，最终失去了所有的方向，永远生活在迷雾和黑暗中。
所以生活中只有向千寻那般永远秉持初心的人，才能够最终走向光明，因为就算迷雾再弄诱惑再大，他们始终不会忘记自己最想要的究竟是什么。
无脸男给千寻金子
结语：
生活实苦，每个人都在苦苦煎熬。当你感到辛苦的时候，不要忙着抱怨，那说明你正在走上坡路。千万不要因此放弃，忘掉初心。学会努力将自己的人生过得温暖又治愈就理应是我们每个人都应该追求的。
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