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优爱腾“逐梦演艺圈”

文/蓝鲸财经 李倩

2017年,浙江卫视推出的一档综艺节目——《演员的诞生》从第一期“章子怡和刘烨的争吵”开始,往后的每一期都能以各种话题成为微博热搜榜上的“宠儿”。不少后来者由此得到一些启示,纷纷开始入局。

今年,因“最佳辩手”郭敬明导演拿下顶流关注的《演员请就位》,“娱乐圈奇男子”于正与优酷联手打造、未播先火的《演技派》,以及爱奇艺平台即将上线的《演员的品格2》……这些综艺以争先恐后之势收割着一个名为“演技类综艺”圈的韭菜。

为自己正名、为转型、为寻求事业第二春、为训练演技,对于怀揣上述这些渴望的演员们而言,演技类综艺成为他们改变现状最有效和便捷的一种途径。承载这些“渴望”的是以优酷、爱奇艺、腾讯三大视频网站和湖南、浙江两大卫视领衔为代表的制作平台。它们在节目赛制模式、演员和导师团队、宣发造势等层面展开激烈竞争,抢夺娱乐影视产业的话语主导权。

成名的想象:演技诚可贵,流量价更高

尽管扎堆涌现,但目前这场来势汹汹的演技综艺潮并没有陷入同质化的怪圈,反而展现出了不同平台的风格特色。

不同于此前《演员的诞生》以资深演员作为导师的设定,《演员请就位》与《演技派》敏锐地捕捉到了目前演技类节目中,“主创”这一角色的缺失。对于“是否能够称之为一名好演员”这个问题,一名资深老演员所拥有的话语权是毋庸置疑的。但是除此之外,来自导演、编剧、制片人的评判也是必不可少的,从某种程度上这些专业操盘手的评价甚至更具权威性。

综艺

播出平台

节目形式

《演员请就位》

腾讯

节目组请来了四位风格迥异的导演——第五代导演代表陈凯歌、李少红,跨界转型导演代表赵薇、郭敬明,以“竞演”的形式,让他们从多报名参加的业内专业演员里选拔出能力最强者出演他们正在筹备的新作品。

《演技派》

优酷

打出的旗号是“国内首档年轻演员片场生存真人秀”,节目通过真实记录演员从进组、建组、选拔、试戏到定角的全过程,为观众揭开影视剧制作的工业流程、剧作的幕后故事及行业真相

《演员的品格2》

爱奇艺

《演员的品格2》将延续第一季的“剧综联动”模式(通过综艺选拔出实力优胜的新人演员,为他们量身定制IP剧),由超一线演员组成职业导师团、顶尖表演老师及行业专家组成最强专业团,精选各大经纪公司优秀新人演员,并在综艺完结之后定制剧集持续发力。

三档综艺节目形式上的差异比较

演技类节目的初衷,或者说节目希望传达给观众信念是对演员演技的挖掘和培养,就像徐峥在《我就是演员》中所说的那样——“这档节目让好演员的春天到了。”诚然,演技类综艺让流量时代“演员演技”这个带有争议性的话题第一次被置于聚光灯下审视和讨论。但是,真要论起这类综艺给这个行业带来的影响,还远不如由这类节目衍生出来的,关于演技之外的话题的关注度来得实在。

从《演员的诞生》,演技类综艺就开启了一套百试不爽的“话题走热”模式。以《演员请就位》和《演技派》为例,前者首期节目播出后就排名猫眼数据平台全网热度榜首,节目相关话题成为微博热搜榜第一梯度“常客”,围绕“郭敬明”本人的话题更被各大自媒体N次加工发酵,十万加爆文频出。

从节目开播到现在,和郭敬明相关的节目话题讨论都有着不错的热度

而《演技派》的制作人于正更是娱乐圈典型的“话题制造机”,早在九月就开始发微博预热《演技派》重量级嘉宾,随后因“演员演不好是导演问题“的言论引发热议,之后凡是一发微博都是跟这档节目有关,致使该档尚未播出却在同类节目中一直保持着居高不下的热度。

于正身体力行地在微博上推(炒)广(作)《演技派》

对绝大多数演员来说,这类以考验演技为名,同时又兼具热度的综艺给他们带来的曝光机会实在太过难得。从目前热播的《演员请就位》和即将上线的《演技派》《演员的品格》这三档综艺的选手构成来看,占总人数更多的是新人演员。

对于初出茅庐的新人演员而言,本身拿到影视大IP的几率微乎其微,纵使拿到了也多是配角,想刷存在感需要很深的功底或者极佳的运气,搭配精准的推广营销。进击体量较小的项目,或许可以拿到自己最擅长的角色,但太多人在作品播出后依旧没有姓名。

在这种情况之下,参加这类综艺带给他们的曝光度和流量要远比演技的磨炼来得更为实在。更重要的是,当前演技类节目普遍推出的“剧综联动”模式对于演员而言是获取优质影视剧资源最直接有效的一个路径。比如在《演员请就位》中胜出选手可以参加到四位导演的下一部影视作品中,《演技派》留到最后的选手将参演欢娱影视下一步大剧中。

抛开既往评价与粉丝滤镜,孰优孰劣,如何斩获观众认可和喜爱,各凭本事。这个舞台将实现他们对于成名的想象。

优爱腾自制内容的垂直化布局

腾讯的《演员请就位》、优酷的《演技派》、爱奇艺的《演员的品格2》,从这个阵势不难发现三大平台在入局演技类综艺这一垂直方向内容,彼此之间的较量。事实上,从2017年爱奇艺率先推出的小众嘻哈文化推广节目——《中国有嘻哈》大火之后,垂直化综艺便开始成为优爱腾三大视频网站不断试水的新领域,从音乐、舞蹈到竞技体育、科技等等,不一而足。从这个层面来说,演技类综艺其实是三大平台在布局垂直化内容战略中所延伸出来的一个新领域。

在优爱腾加大布局垂直化内容力度的进程中,三大视频网站的自制内容风格日益凸显,由此带来的最直观的经济效益便是用户订阅内容收入的增长。在内容付费观念的普及之下,平台订阅会员数快速增长,会员服务收入也逐渐提升,已成为视频平台的主要收入来源之一

截至2019年6月30日,爱奇艺订阅会员数破亿,达到1.005亿人,同比增长50%,成为首家披露会员数破亿的视频平台。

腾讯披露的2019年二季度财报显示,腾讯视频订购账户数达到9690万,同比增长30%。

阿里巴巴虽然并未披露优酷会员具体数据,但是也提及了会员规模相较去年同期增长了40%。

让用户付费最直接的原因就是内容的独家和差异化,在三大平台尚未形成完整的自制内容体系时,平台主要是通过版权内容采购来获取播放权。高昂的版权费(在国内,演员高片酬是导致一些头部内容哄抬版权费的一大诱因)和内容源的不稳定性(头部内容的竞争往往十分激烈)让平台一度陷入一种“尴尬”的境地。

腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀曾在2018年初的媒体群访中表达过这样的担忧:“单一地拍一个好内容、或买一个好内容,用户都会过来,但如果下个月没有了好内容,他们就会马上离开。”在这种情况之下,减少版权购买支出,开发平台自制内容成为平台发展必然会选择的一条出路。

这一战略在三大平台所属公司2019年发布的最新季度财报中可以明显的感受到。

根据爱奇艺截止2019年6月30日的财报来看,外购内容的版权内容净资产总额为72.2亿元,相较2018年底的78亿元,下降了7.4%;而同期,自制内容总额却从2018年底的37.4亿元增长至现在的44.8亿元,同比增幅达20%。

优酷属于阿里大文娱版块下的业务分支,截至2019年6月30日的3个月里,阿里巴巴大文娱板块累积实现营收63亿元,较去年同期增长6%(该增长主要来自于阿里影业和优酷)同时,阿里大文娱经调整的税息折旧及摊销前利润为亏损22.3亿元,相较于同期亏损的31.32亿元有所收窄。财报称,这一亏损收窄的主要原因是采购成本的降低和原创内容收入的增长。

腾讯视频作为腾讯控股旗下公司,并未详细披露经营情况。根据腾讯控股财报披露,公司广告业务的主要成本就是版权内容获取后的摊销成本,因此由腾讯2019年半年度的广告业务成本中摊销费用为51亿元,相比较2018年同期的61亿元减少了16.4%这个数据,可以预测其内容投入也与爱奇艺、优酷一样呈现压缩态势。

此外,在“镜像娱乐”对2019年优爱腾平台自制剧的统计中:2019年,优爱腾自制剧占比分别为56%、65%、65%,和2018年统计的比重45%、51%、53%相比,进一步上升了。随着视频网站自制剧数量和质量的一路高走,三大平台中一些优质网剧甚至能够反向输出卫视。

优爱腾的野心:从源头抢占内容生产主导权

从烧钱拼版权到靠自制内容取胜,三大平台布局内容产业链取得了阶段性成果。然而拥有了自制内容的优势,三大平台依然无法获得内容生产的话语主导权——演员(艺人)的高片酬一度成为三大平台无法实现内容成本可控化的一大阻力。

受困于天价片酬,一部看上去投入还不少的制作,除去演员的酬金之后,其实也没剩多少。此前网易娱乐出过一篇文章《4亿到底花哪儿了?给【择天记】算笔账》,解析了这部号称高达4个亿投资的玄幻剧,光主演鹿晗的最低片酬就不低于1个亿。

图源:网易娱乐

鹿晗虽“贵”,却是让这部剧“大火”的一个决定性因素。假如启用新人演员,没有了自带流量的明星,作品也就少了很大一部分流量。此外这几年火热的大IP的价值也提升了很多倍,自制内容面临的成本问题也越来越严重。

在演员片酬居高不下的环境下,视频网站的破局之路终究还要从源头控制开始。

近年来,三大平台已经从内容产出的数量、质量和宣发实力证明了其向内容生产产业链上游布局的实力。善于制造综艺“爆款”的平台方们在面临内容产业上游对“流量艺人”的刚需问题时,已经开创了一套相当成熟的“剧综联动”运营模式。在此链条中,享有综艺和剧集金主地位的视频平台优势更加凸显,参与出品、制作和播出权,视频平台借助自身的话语权,采用“自家”艺人出演,同时解决了成本低、艺人作品支撑等多方问题,还能在一定程度上稳定由偶像带来的粉丝会员,可谓一举多得。

但是这样选秀出道的艺人因为未接受专业的表演培训,在出演影视剧时也容易因为演技方面的缺陷而遭受争议,这对于平台内容的质量和口碑也是一种消耗。演技类综艺的出现在某种程度上缓解了这种尴尬。

从目前几档演技类综艺的情况来看,虽然参加节目的选手以新人演员居多,但是绝大多数都是专业出身,多少接受过专业的表演培训或者有过一定的演出经验。而且这些综艺本身的节目内容中就涵盖了对于演员演技的训练和考核,一些甚至还原了一部戏从选角到拍摄的整个影视制作过程。由此选出的演员既在平台综艺高话题度的曝光效应之下拥有了个人流量和粉丝基础,同时在不断“竞演”的过程中获得了专业人士的指导和认可。

除了对自身内容生产战略的调整,优爱腾三大平台也在近一年来,对一直被业界认为处于寒冬期的影视行业不断尝试着做出了一些积极的举措。

今年10月21日,三大平台联合正午阳光、华策影视在内的六大影视制作公司发布联合倡议,呼吁加强行业自律,促进影视行业健康发展,这是9家公司继去年发布《关于抑制不合理片酬,抵制行业不正之风的联合声明》之后,再次发出联合倡议,对影视行业的突出问题提出了更为细化的倡议。

优爱腾的这两次发声一方面是出于自救,希望能够将自身从天价片酬的掣肘中解放出来。但当优爱腾成为率先牵头来做这件事情的时候,其意图代表的“影视行业一线生产者”的身份得到了某种程度上的认证。

这个时候再回过头去看演技类综艺的扎堆,相比还原演员本质这样深远的立意,各平台布局背后对于市场话语权的争夺或许才是真正的题外之意。

本文源自蓝鲸财经记者工作平台

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