上世纪的1978年和1979年，日本影片《望乡》《生死恋》先后在中国大陆公映，影片的女主演迅即进入观众视野，在中国影坛掀起一股“栗原小卷热”。
特别是在影片《生死恋》中，栗原小卷饰演的夏子，用满是活力的青春、多情温婉的美丽，以及丰富细腻的内心世界，震动了刚刚从蹉跎岁月中走出来的国人。
一时间，栗原小卷被无数影迷奉为美的化身。
无数男性影迷为之倾倒，女性影迷也为之陶醉。
至今，片中夏子与大宫那张扯着一件风衣、相畏而行的剧照，还是许多年轻恋人热衷模仿拍照的模式···。
四十多年前，观众通过影片《生死恋》网球场上那青春焕发的跳跃，飘然起落的白色衣裙，深深记住了那个充满魅力的美丽的身影——夏子。
也不由自主地关注起夏子的扮演者、现实生活中的日本演员栗原小卷。
影片《生死恋》，是中村登执导的一部日本爱情电影。由栗原小卷、新克利主演，1971年摄制并在日本上映。
直观电影片名，观众就差不多会猜到，《生死恋》会是—出悲剧。
而悲剧的含义简洁而又残忍，它就是要把世间或人生当中最美好的东西毁灭掉。
《生死恋》中女主人公夏子意外之死，成为这部电影令人心灵震颤的惊心锣声。
影片讲述：新克利饰演的水产研究所研究员大宫雄二，在四国工作很长一段时间后，回到了横浜。偶然一次打网球时，大宫认识了好友野岛进（横内正饰）的女朋友----栗原小卷饰演仲田夏子。
美丽的夏子的乐观、开朗，一下子吸引了大宫雄二，他不由怦然心动爱上了夏子。
然而，大宫碍于同好友野岛之间的友情，将这份感情深深埋藏在心底。
让大宫雄二没有想到的是，夏子竟然也喜欢上了他。热情奔放的夏子可管不了那么多，她坦率地向大宫表达了自己的真情。
心情矛盾又痛苦的大宫，起初对于夏子的热情采取了回避态度，可是，随着时间的推移，他发现自己心中炙热的爱愈演愈烈，最终，他接受了夏子的感情。
他们前去向野岛请罪，却并没能够获得挚友的原谅。
大宫与夏子热恋并带她回到老家见长辈，之后决定与夏子结婚，可是，就在婚期到来的前一天，一场意外的发生，令大宫陷入了永远的痛苦之中···。
《生死恋》这部影片由上海电影制片厂1976年译制，1979年在中国公开上映。
当时，可谓万人空巷、观众如潮，几乎是一票难求。
有些城市电影院甚至二十四小时循环放映，以满足观众需求。
夏子的美，野岛的洋气，大宫的淳朴，以及影片意想不到的结局，成了街谈巷议的热点。
片中的网球场，被设定为抒情地点。网球场成了情场，电影特效作得十分可人：
空旷的球上空，伴随着击球的声音，连续发出女主人公清爽回声 ：对不起 球太高了，对不起 球太高了，太高了，太高了···
也因此，“对不起 球太高了！”，成了当年风靡观众口中的电影台词。
片中还有一些台词，一些五十岁左右的观众还会清楚记得：
夏子：“爱情是怎样来临好？是灿烂的阳光？是纷飞的花瓣？还是由于我祈祷上苍？”大宫：“爱情象暴风雨一样，我们谁都无法抗拒！”
大宫：“谢谢你的来信，工作刚开始，所以很忙。现在，我们正在进行海底调查，准备沉放人造岩胶。可是到了晚上，就直想着你。”
夏子：到了晚上才想？我可是从早到晚都想着你呢。你这个鱼迷呀，今后，为了这千千万万条鱼，我得吃多少醋啊！”
影片《生死恋》，改编于日本现代著名作家武者小路实笃的中篇小说《爱与死》和《友情》。
剧本改编是比较成功的。尤其对于女主人公夏子生命结局的设计，十分打动人心。原著小说当中，夏子姑娘是死于流行感冒。《生死恋》影片则改为—次意外的爆炸事故。
在中外所有言情戏中，女主角之死，注定要比男角的死更加惹人落泪。影片《生死恋》中的一女两男纠缠于情，两个男人无论谁死一百次，都不如夏子的“今晨已逝”。
让人感到惋惜又可敬的情节是，夏子跟大宫定婚并且回到大宫农村老家相了亲以后，夏子这夜仍然坚贞的不肯与大宫一室同眠。
皎洁月夜之下，夏子动情地扑入大宫怀抱热吻。转而又冷静对恋人悄声说：等一等，让我们新婚之夜再饱偿在一起的喜悦吧！
定情之后，夏子和大宫因工作而各奔东西，两地情书成为他们之间情感生活的唯一纽带。
看到片中夏子一页一页在日历上勾划，听到夏子和大宫两人：一个月十三天、一个月十二天、五天、三天的画外音，观众也被他们吊足了胃口，对他俩的美丽重逢充满了期待。
然而，最后等来的却是电报上那句简短的噩耗···
《生死恋》如期完成了主题。
栗原小卷1945年生于东京，父亲栗原一登是剧作家。她4岁开始学拉小提琴，6岁开始学跳芭蕾舞。1963年18岁时毕业于东京芭蕾舞学院，之后又就读“俳优座”演员培训所。
“俳优座”演员培训所。是日本影视戏剧明星的摇篮，它拥有许多日本著名的导演、艺术教员，学员们可以接受多方面的演技培养。
栗原小卷在这里开始学习话剧，并全身心地陶醉在表演这门综合艺术之中，逐渐远离了倾心多年的芭蕾舞。
这期间，栗原小卷开始在电视剧中崭露头角，她出演的第一部电视剧是《彩虹设计》，在NHK频道播出。随后她在1967年出演电视剧《三姐妹》，荣获日本电影制作者协会新人奖；1968年出演电视剧《三人家庭》、《凝视》、《风林山火》，获得日本广播作家协会奖、第一届日本电视大奖优秀电视演员奖，受到众多观众的喜爱。
二十世纪七十年代起，栗原小卷开始侧重电影表演，代表作品中的《生死恋》、《忍川》、《望乡》、《莫斯科恋情》和《乡村教师》五部影片都是她在七十年代的作品。
其中《忍川》获得第十届金箭奖，她本人荣获《每日电影》女演员演技奖、金亚洛电影奖、埃尔弗朗斯女演员奖，成为日本七十年代年轻的电影明星。
进入九十年代以后，观众很少再见到栗原小卷的银幕形象，通过报刊和影视杂志得知，她已是中日文化交流大使，正积极为中日两国的电影交流作努力。
她曾36次来到访中国，担任日中文化交流协会常任理事，2008年10月获得日中友好交流促进奖。
栗原小卷表示“我愿为促进日中文化交流和实现两国世代友好，付出毕生的努力。”
中国著名导演谢晋，曾评价栗原小卷说：“银幕上比栗原小卷漂亮的演员有很多，但比她更有魅力的演员却很少。这是为什么？从细微之处可见一斑：在中国每天拍完戏，栗原小卷都要向摄制组每一个人问候致谢。尊重他人，自然会赢得尊重···。”
1980年，栗原小卷曾与中国演员合作拍摄电视剧《望乡之星》；1986年来中国演出过德国戏剧家布莱希特的名剧《四川好人》。
1991年，栗原小卷与中国演员合作拍摄了电影《清凉寺钟声》。这是她第一次在银幕上塑造老妇人的形象。尽管许多日本影迷认为这会破坏她的美好形象，但她却欣然接受了谢晋导演的邀请。
后来回忆在中国参演谢晋执导的影片《清凉寺的钟声》，栗原小卷说“我和谢导认识很久了。他当时说，我这里有个角色，是扮演一位母亲，我觉得很适合你。”
栗原小卷说：“我觉得扮演一位老母亲对当时还比较年轻的我来说很富有挑战性。我真的很被剧本感动。战争对中国人民造成了巨大的不幸，但是中国人民不计前嫌，反而把留在中国的日本孤儿抚养长大，悉心照顾他们。而那些日本孤儿的遭遇则告诉我们，战争其实同样给日本自己带来了灾难。所以我是怀着深深的感激之情和忏悔之心来拍这部电影的。”
栗原小卷说，拍摄此片期间，她曾多次流下了激动的眼泪。
当时，谢晋导演在邀请她到剧组报到时，特地安排了一位年轻演员，一头扑到她怀里，抱着她喊“妈妈，妈妈”。这位扮演她儿子的演员就是濮存昕。
栗原小卷说，由此她俩一直以母子相称，只是多年以后见面，濮存昕才改口叫她为“姐姐”···。
1994年，栗原小卷主演的影片《莫斯科之恋》在中国上映，再次感动了久违了她表演的中国影迷。
影片描述的是：一位酷爱芭蕾的日本女演员（栗原小卷扮演）将全部经历和热情奉献给了她所热爱的芭蕾舞事业。为此，她选择了去莫斯科深造，多年相恋的男友因为不解她的举动离她而去，但这丝毫没有动摇她的决心。
在莫斯科她的芭蕾技巧取得了长足的进步，同时她的舞伴一位俄罗斯青年深深的爱上了她，可惜在即将结婚的时候，她被查出了癌症。在浪漫的莫斯科海滩，她静静地在爱人的怀中永远闭上了眼睛。
很多观众看到这个影片结尾，都情不自禁泪流满面，悲伤的心情久久不能平静。
栗原小卷一生未婚。日本有传言，说栗原小卷在拍摄电影时，曾与影星竹脇无我相爱，但是最终俩人无果。竹脇先生已经在2012年去世。
2006年，栗原小卷在上海接受采访时说：
“也许因为我一直忙于工作，所以就忘了结婚吧。其实当年在日本，像我那样工作强度的女人，男人是无法接受的。有时我在外面拍戏，可能两个月不回家，如果我结了婚，那么回到家会发现丈夫早就跑了。我只是觉得，如果我结婚，生子，却不能全心全意照顾丈夫和孩子，这对他们是非常不公平的···。”
（图中左起中野良子、张金玲、栗原小卷、刘晓庆）
后来，栗原小卷在接受中国中央电视台记者访谈时，又专门谈到过自己未婚的话题。她说：
“如果我要是组织一个家庭的话，我相信我自己能够做一手好饭，做一个好的妻子，成为一个温柔的母亲。但是像现在这样与中国的朋友进行交流活动，演好的作品，与影迷们分享感动，为这个社会做一些微薄的贡献，我也非常喜欢这样的生活。”
栗原小卷说：“所以要让我做出一个选择是很难的。我在影片和舞台上，能够饰演各种各样女性的人生，能够让我体验不同的经历，这些在平常生活当中是体验不到的。但是做演员，我能体验到这些。”
栗原小卷对于自己的人生选择毫不后悔，她说：“我的爱人就是工作。”
我们再来到影片《生死恋》的最后：
大宫独自来到夏子生前打网球的老地方，细雨吹拍着空荡荡的球场。他喜欢和爱听夏子对自己的热声呼唤：对不起，球太高了！太高了，太高了，太高了！ ···
夏子----栗原小卷，中国影迷久久不会忘记的银幕经典。
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