《庆余年》热播，追剧追得越来越惊喜。
除了大小范闲（张若昀、）还有“地主家的傻儿子”（郭麒麟）这三头“绝世小可爱”吸引着小编之外，还有编剧王倦采用的“后现代主义解构”手法，这多多少少与《武林外传》的风格有相似。
刚开始看到第三集左右，曾经弃剧，因为有“抗药性”——没见过这样的古装权谋剧，不爱看（可能很多说剧不好的影评人，就停在这里了），但后来再拾起来，就爱不释手了。
《庆余年》《武林外传》都是后现代解构主义古装剧
谈指一挥间，《武林外传》2006年开播，已经13年。
白展堂从“哦巴”变成大叔；
小贝从扎着辫子的小丫头成为了大学生；
佟湘玉从当年片酬2000一集变成如今的“天价”；
而因为丑让编剧看不上的郭芙蓉，已经“直上青云”成了大腕。
小编也从一个少女变成了少妇……不可思议啊！就像老板娘说的：13年快得很，弹指一挥间。
一直等了13年，终于等到一个和“宁财神”一样“有点意思”的剧了。
《庆余年》，讲的是一个带有现代观念和记忆的少年范闲，进入古代江湖与庙堂之争，饱尝人间冷暖并坚守对正义、良善的坚持的故事。
范闲是一个个性鲜明的热血英雄，但是整部剧对它角色的塑造，没有一点偶像包袱。也不像很多古装权谋剧，各种高高在上的神秘，用尽手段的煽情和催泪……这些，在这部剧里都找不到。
故事从“小范闲”在老祖母身边不受待见的一点点长大开始……
从“小范闲”一巴掌扇掉把当成“二等人口”的管家的大牙，就可以窥见这位少爷的与众不同了。
待到此后，他被监察院的高手费介认徒，再到被老祖母庇护，除掉“卧底”十余年的管家，我们就基本能确认了：
范闲，可不是个普通人儿。
以后，范闲的才华一步步让我们惊艳，而编剧王倦的手法，也一步步让人更期待。
与《武林外传》的宁财神被称为鬼才一样，王倦，可以算是“高质量国剧”的代言编剧，看看他的代表作就知道了：
《木府风云》《舞乐传奇》《大宋少年志》……“三观正、逻辑缜密”一直是王倦的特点。
而这部《庆余年》，除了“三观正、逻辑缜密”，还有一层更新更彻底的创新，就是“后现代主义的解构”。
什么是后现代主义？就是对权威和主体价值观的另辟蹊径。
《庆余年》里，历史与现实时常映照、反讽，人物角色塑造的都很踏实，但又偏偏穿插了“现代式的嬉笑怒骂”，这些都打破了传统“古装权谋剧”的羁绊。
在《武林外传》里，我们可以看到这种手法。比如，在邢捕头和小六眼那儿，没賊时，可以向上天祈祷。
同样，在《庆余年》的地主傻儿子、范思辙眼里，再大的事，大不过“分帐”。
本来应该是严肃角色的“范闲他爹”范建，音同“贱”，实际上就是妥妥的一个范闲粉丝和可爱“帮凶”。
对于角色的动机，也都更显“另辟蹊径”，一点都不主流。
比如，白展堂遇上的老板娘，绝不只是普通的“黄世仁”，她还好色。
武林高手也不只是武林高手，她可能是个嗓门大、智商低的大家闺秀。
解构主义是对高大全的反叛，就是更有个性、更另类的表达。
比如《庆余年》里，范闲的师父、监察院高手费老，不光明正大地走正门，一身夜行衣潜入徒弟的房间，结果被一个几岁孩童一凳子“拍死”。范闲跟师父学制毒，师父“为老不尊”，却师父活活毒得流了鼻血……
《武林外传》里也有这种手法。
佟掌柜嫁来七侠镇，阴差阳错将小偷白展堂认做老公，白展堂贼心不死，一边与佟掌柜纠缠，一边试图偷嫁妆。他的同伙姬无命同床异梦，准备杀人抢货，结果后来却被小伙计吕秀才“说死”。白展堂也爱上了佟掌柜……
说它另类，也是平常。
生活中，最有趣的那些故事 ，往往是因假戏真做、因错生爱的那些缘份。最值得回忆的瞬间，往往是那些最不可能发生的趣事。
但说它平常，却更能被人记住。
不要高大全，也把权谋和情景喜剧的味道演出来了。
不只是改变了对古装权谋剧、穿越剧的认知，而是关于权利、谋略、人性的彻头彻尾的反思，这就是《庆余年》采用后现代解构主义的好处。
这里的“江湖”和“权谋”，都是那么鲜活和扎实
除了结构和情节，在细节、台词等处理上，两部戏也都采用了拼贴、反讽与戏仿的手法，古今中外的时尚流行文化、事物、笑料大串烧。
比如，《庆余年》范闲的早餐是中国式三明治（还穿插着“舌尖上的中国”风）和自治香水。
每次见到“鸡腿姑娘”，先要来个“吻手礼”；空气干燥了，要给妹妹做个“加湿器”。
还有范闲刚到京都，爹爹问他计划以何起家时，这小子本来想通过做“玻璃”“白砂糖”等现代发明的生活用品发家，结果都被同样穿越过来的娘亲抢了鲜先。
见范闲没有什么“营业”，他爹给他谋了个不错的工作，就是掌管皇家财库。
可是这个名字却太搞笑了，叫“内库”（内裤），听说如此，来自现代的范闲不禁提了提裤子。
在整部剧中，这种因古代与现代文化符号错位造成的“搞笑梗”层出不穷，但是丝毫不令人出戏，只会觉得轻松、可爱。
除了道具、台词，对经典影视剧的致敬也是层出不穷。
比如与鸡腿姑娘相遇，不是先问“你从哪来”“你是谁”，而是先问你是不是刺客？是不是神仙？
这一幕让人想到“紫霞初见至尊宝”：
“神仙？妖怪？”
还有滕梓荆得知自家妻小被人“杀害”时，想复仇却被范闲阻挡，小滕一着急披风一开，全是“小李飞刀”……
还有范闲写诗“向杜甫致敬”，才名响彻京都……就是字磕碜了点。
还有一个梗，回想起来很FASHION，那就是：五竹叔很可能是范闲她娘发明的“机器人”……
从这些反讽和拼帖里，《武林外传》抨击了宣扬暴力的“武侠文化”，而《庆余年》反讽了权谋和宫斗文化。
它们都是用古装戏的旧瓶子，装上了“现代人的琐碎生活和喜怒哀乐”的“新酒”，正因如此，两部戏里的“江湖”和“宫斗”，才那么鲜活和真实。
“神秘人物”和“死党”的塑造，对权谋剧、穿越剧的一场反思
值得庆幸的是，不要“高大全”，《庆余年》和《武林外传》也把权谋剧和情景喜剧的味道演出来了。通过人物的塑造，编剧不只是改变了观众对古装权谋剧、穿越剧的认知，还掀起了关于权利、谋略、人性的一场反思。
《武林外传》和《庆余年》里都各有一个神秘的“高阶人物”。
《庆余年》里，是在监察院的石碑上，写下山寨版“独立宣言”叶轻眉（范闲之母）；
《武林外传》里，是一个不知名的画春宫图的老头子；
叶轻眉发明了“检察院”玻璃、肥皂让庆国强大，还辅佐庆帝登上皇位，类似峨眉派掌门郭襄。
老头子用剑谱跟莫小贝太爷爷换来两个包子，还创过葵花点穴手，类似少林寺的扫地僧。
而神秘人物的作用，就是来彰显影片的深度和立体感的。它是个体的、独特的表达。
《武林外传》和庆余年里都有“主角死党”。
《武林外传》里，佟掌柜白展堂郭芙蓉吕秀才李大嘴一群“好哥们”共度“青春的欢乐乌托邦”，《庆余年》里也有范闲和王启年、滕梓荆的别样兄弟情。
王启年这个角色和演员都不简单。
先说角色，既有才华，又不爱争权夺利；既爱占便宜，却善良正直，总结一句话就是“关键时刻靠谱”。
你看他，认识“范闲”先观察后交，天天嘻皮笑脸一付大忽悠的样儿，但生死关头永远不出卖范闲，重情重义。
对滕梓荆，王启年觉得他人正，就把他妻儿救下再说，眉开眼笑地帮承担下可能杀头的“生意”。
对老婆，王启年也不差，赚的银子全部上交，以确保孩子和老婆优质的生活。无怪乎网友都说
“现实中要是遇到王启年这样的男人，就嫁了吧！”
这个演员的演员田雨，在这部戏里显得游刃有余，谁让人家是出身于话剧舞台的老演员，还是开心麻花里的主创呢？
滕梓荆也不差。
在他刚出现在范闲回京的车队里时，真没料到他有那么多戏。
而后面短短的几集，演员王阳却把这个角色演活了，一个被范闲“人人平等”思维所感动，感情冷血护卫晋级到哥哥，被他塑造得有血有肉，丰满立体。
等到滕梓荆为了范闲而死时，观众是真的舍不得他“下线”。
他那一句：
“活着若没有个让你甘愿赴死的人，何其无趣？”
引发不了不知道多少深思？
据说，编剧王倦，对滕梓荆这个角色也比较钟爱，角色下线时，还“亲自”发了个微博感谢演员王阳：
滕梓荆这个人物在原著中的角色其实相对于平淡……仅仅是个忠诚和默默无闻的护卫，而他（王阳）没有选择那样去做，而是让这个人物更加的丰富，让他成为自己的主角……他在范闲的心中不再是一个仅仅简单的护卫，而是不分贵贱的平辈，更是范闲的哥哥一般的存在……感谢王阳老师。
主角死党都是为了辅垫主旋律的，因此格外招人疼，说其是“团宠”也不为过。
再说说陈道明演的庆帝，这个角色风格就更明显。
你看这个主宰着生杀大权的权谋皇帝出现时，有血腥吗？有焦虑吗？有算计吗？
有，但你看不到！
陈道明深谙编剧的想法，把这个皇帝演出了个性：
他想画了地图，让你跑马，这才是帝王之才。
当然庆帝也有庆帝的限制，就是爱上了叶轻眉。只是这点剧中没有着重交代，着重交待了，也就不是后现代风格了。
这可能也是陈道明愿意出演这部剧的原因吧！
以上种种，《庆余年》有点像《武林外传》PLUS。
- 同样是“大杂烩式样的新型电视剧”，但《庆余年》显得更重一些，《武林外传》更轻一些。
- 同样是改编剧，《庆余年》是男频文改编里的一梯队，是大IP剧改编；
《武林外传》主要改编的是人物角色，佟湘玉、白展堂、郭芙蓉等人物个性，都取材于《龙门客栈》《五鼠闹东京》《神雕侠侣》里的人物。
- 都是后现代主义式的解构，但《武林外传》解构的是情景和台词，而《庆余年》解构的是剧情和逻辑。
筒子们看懂了吗？
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