上世纪90年代，北上的香港电影中最有代表性之一的则属喜剧之王周星驰，他将无厘头式的喜剧发挥到极致，以及其颠覆性的姿态和后现代的话语开始了对中国喜剧电影的一次时代化的改造。
而近年来中国电影市场的发展迅猛，在不断提高的进口大片的冲击下，中国电影界开始调整自己的步伐从与进口大片的搏斗中探索经验。就喜剧电影而言，中小成本喜剧电影在近几年频频杀出票房黑马。例如这一部十二年前的喜剧电影《落叶归根》，2006年度投资过亿的《黄金甲》和《夜宴》都取得了过亿的丰硕票房收入，而第六代导演张杨的这部新作《落叶归根》的总投资在3000万以下。
这部由香港星皓娱乐有限公司出品的喜剧电影，由张杨执导并联合王要编剧，该片主演阵容强大，聚集赵本山、宋丹丹、郭德纲等“明星大腕儿”，更有胡军、郭涛、夏雨、午马等著名实力派演员出演。该片于2007年1月19日在中国内地首映，获得了第57届柏林电影节独立影评人（全景单元）最佳电影奖以及第44届台湾金马奖观众票选最佳影片奖。距今已有12年之久，但依旧不妨碍这部影片还是国产最好的喜剧片之一。
该片讲述了民工老赵为使好友老刘死后“落叶归根”，一路上历尽艰难将老刘尸体运回老家，入土为安，落叶归根的故事。简而言之，就是“千里运尸”。
“坑都挖完了，我就替他试试大小，躺里头，我突然发现躺里面是最舒服的。”
“努力的拍打自己，看着旁边跟自己一同拉牛的车也被人努力的打着。”
《落叶归根》是一部由很多意外聚成的电影，在赵本山背朋友尸体回家的路上，那些由不同人性带来的意外，本来可以形成另一条抽象的崎岖之路，但张扬传递出来的情感是小人物无奈和自我救赎中的“苦中作乐”和“温暖”，它的感动和笑声，都是十足接地气的，强调的是小人物温情的力量，让人发笑的同时提醒着人们不能忽视的中国当代农民工的问题，底层人民的苦痛。而赵本山、郭德纲、宋丹丹等人的戏，尤其是赵本山的戏，一个神态一个动作，展现了他作为演员的实力，直接承包了整部戏的笑点。即使历经十二年，“最好看的喜剧之一”称号当之无愧。
赵本山背负着亡友的尸身，离开了城市，回归了乡村。然而，从他身后渐次退却的那些象征着“心灵之家”，或者“文化之根”的乡村景象，在剧情中就如同舞台的活动景片一样，它们在赵本山身后一幕幕地变换，与他一次次地擦肩而过。仿佛在告诉人们，“家”既始终在他的脚下，却又是一个永远也无法达到的彼岸。
在中国的现代化进程中，我们逐渐背离了传统的精神家园，我们都市化工业化。我们掌握了“功利”，却忘却了“仗义”，学会了“变通”，却出卖了“执守”。有一天，当我们感到要向赵本山那样“落叶归根”的时候，却发现故乡已经退居到一个遥不可及的历史远景当中。于是，在当代人文情怀中，便暗自滋长了一种“文化乡愁”，它从一个侧面折射出潜隐在当代中国文化中一个内在悖论：现代化抑或是田园牧歌式的乡村文明？这个天问式的自诘，大概与现实中所谓的“民工关怀”或“下层体验”没有太多直接关系。换言之，这部影片不只是一部关于民工生存的寓言，它更凸显的实际上是张扬——第六代导演作为知识分子自身的一种“文化乡愁”。
《落叶归根》是一部以底层小人物为表现对象，中国化本土化的黑色喜剧。镜头对准城市底层中为了生存和尊严拼命的小人物，在一个纷杂混乱的现实空间营造荒诞感。在虚构的情节下隐藏着对现实的讽喻和指涉。这部电影也是新世纪的喜剧电影的代表之作，引领带动了众多电影创作者的喜剧创作热情，例如后期的《斗牛》、《走着瞧》的推出。
张扬导演的这部《落叶归根》是一部很不错的公路电影，有人认为这部片子是中国公路电影的开篇之作，开启了中国公路电影的先河，是中国式的《菊次郎的夏天》。而其中的赵本山具有农民脸谱化的演技让片子的感染力更强。一直以喜剧人物出现在大众面前的谐星赵本山，在影片中他塑造着一个执着且呆憨的角色，为完成工友的嘱托，一路的所见所闻让人不禁发笑的同时又深感心酸。
总的而言，这部电影放在今天来看，依旧是一部好的国产喜剧片，虽不能做到尽善尽美，但其中喜剧幽默元素依旧值得当今的喜剧片学习。文/季别
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