影视寒冬真的来了吗？好演员都上综艺演戏了。
那边厢《演员请就位》导演辩论激战正酣，这边《我就是演员》新一季又开播了。而且第一期最大的惊喜，竟然是李宇春？
今年的《我就是演员》，加了个副题叫《巅峰对决》。
这也是首期的第一个爆点：节目赛制可以说是前所未见的大调整，上来就是《我是歌手》既视感。李冰冰、马思纯、梁静、张国立、郭涛、佟大为、秦昊这样的演技派真刀真枪演技搏杀，每两轮一淘汰。
李冰冰这句话诉说了人间真实——
结果第一期结果出来就把大家惊到了，秦昊是公认的演技派没错了吧，首期垫底，急得伊能静赶紧出来护夫。
排名前列的呢，李立群念结果还耍了个小聪明，先念出第一名张国立，张国立刚要鞠躬，下一句来了——“李冰冰并列”。
马思纯郭涛佟大为只拿到中游名次，首轮最令人意外的赛果应该是：第二名李宇春。
连张国立都说“你好好唱歌就行了嘛，干嘛过来抢我们演戏的饭碗”哈哈哈哈。
看得出，面对演技综艺竞争的升级，前两季还有点慢综艺意思的《演员》，这一季是要铆足了劲在“演技对决”上大展身手。无论是正片内容，还是结尾的预告，主打的都是剑拔弩张的竞技和悬念。
我一直有一个观点，演技综艺的表演无法竞赛。
一，表演有高低，但这种高低是一种影视化的高低，过度赛制化的竞赛意义不大。
二、影视表演和舞台表演差别太大，同场竞技分出的高下未必是真的高下。
但首期节目看下来，可能又改变了我的看法。当我们在说演技巅峰对决时，我们在说什么？
李冰冰哭戏炸裂第一，秦昊竟垫底，这款演技派《我是歌手》真是神仙打架
这一季《我就是演员》，玩法真的是推倒重来。
前两季的模式是下面坐三位导师看完演员表演后选人，然后形成各自战队，进行两两pk。
这一季没有明星导师，首发八位竞演演员，两两组队共同完成一个作品，由专家和观众鉴影团进行投票，每两期一淘汰，并开启演员补位。所有这真的不是《我是歌手》嘛？
创新的点是设置了一个“学徒制”，每位竞演演员要带领一位演员学徒，学徒不参与竞演PK，但是有助演机会登台表演。
学徒演技差距也是有点大，既有新生代女星的演技代表人物文淇，也有范湉湉这样的奇葩说选手，还有杨迪这样的笑星主持人，又有孟美岐这样的流量明星。
当然最关键的还是竞演部分，老实港，真神仙打架的感觉。
比较失手的是佟大为和梁静的《夏洛特烦恼》，也再次证明了喜剧多难演。
这一部分的问题佟大为和梁静依然在用正剧的演法演喜剧，姜思达的点评很透彻了，“作为一个普通的观众，我的体验是笑不出来。前面迟迟没能让人入戏，后面部分的情感和渲染很难共情”。
首场竞演的最优秀作品呢，当然是张国立和李冰冰的作品《阁楼》，改编自陆川导演的《南京南京》。
这一段的戏眼在于：日军进城屠杀的大背景下，一对夫妻、一对失去子女的父母面临的难题：谁死，谁生？
李冰冰的表演，精彩在入戏，一身破旧的棉衣，鸟窝头，从第一个镜头出现就带着观众入戏。
演技上，从一开始的忧愁、害怕，到愤怒、气急、再到后来发现错怪老唐后的心软、最后时刻的悲戚，，对情绪的把控达到行云流水。
尤其在质问丈夫“日本人当着你的面，摔死咱家花花，你屁都不敢放一个”那段的时候，整个情绪中怨怼又带着心痛，爆发力把控一分不多一分不少。
但公布结果只剩前两名的时候。李冰冰对张国立说了句，肯定是你。
果然懂戏。首场竞演，最出彩的角色，绝对是老唐。
的确，张国立从一副谄媚笑脸的特写进入故事开始，就不断带着角色在变化。
老戏骨的表演，如同流水。
开始，是谄媚的奸恶脸。后来面对李冰冰，是无奈的愧疚脸。最后放弃生的希望让李冰冰先走，是得知得知老婆怀孕后，是在死亡的悲丧里，交织着新生的喜悦，以及放弃自己成全新生命的决绝脸。
表演的关键，当然就是演员这张脸。
而张国立这张老脸，看上去变化不大，实则情绪从头到尾都处于水流变幻之中。
看上去，没有任何大的表情或动作，但细品，便会发现整个角色的情感真挚而连贯，很多细节都经得起推敲和深入。时刻暗流涌动，有时大河奔腾。
在演技综艺里，这样举重若轻的表演，太难得了。
而反串扮演小男孩和路人的文淇和孟美岐，表演也全都在故事的节奏状态里——如果说孟美岐这一段的表演是及格，文淇甚至做到了情绪丰富而饱满。
这一段表演看下来，的确是一段表演示范作：好的悲情表演，不是眼泪流下来，喊两嗓子就成的。
毫不夸张地说，李冰冰和张国立的表演让我们看到了相互成全的表演应该是怎么样的。
这种角色的层次感，最需要反复用时光去雕琢和打磨。
当然，表演也有另一种美——一种初生牛犊的无惧之美。
李宇春《无名之辈》演技被吹过了头？还是实至名归？
用导演田羽生的话来说，李宇春的确成为“今天晚上最大的惊喜”。
这一场她挑战了一个演不好极容易被嘲的角色——《无名之辈》的片段中，身体残疾却性格彪悍的毒舌女马嘉旗。
李宇春的四川话当然是占了先机，语言优势为李宇春攻克下这一关。
但更难得的是，李宇春的确是只靠上半身的演技，就呈现出这个高位截瘫、对人生失去希望的悲惨女人的精、气、神。
一个绝望彪悍女子身上的怒气、狠气和残存的自尊，那种表面不管不顾背后的人生绝望的负重感，都被李宇春糅合在了角色的身上。
在面对乌龙劫匪枪口的时候，她有种伪装出来的侵略性和彪悍感，眼神像是会咬人——
在角色小便失禁后，她做到了几乎所有流量明星都想做，但却非常难做到的一件事——成为演员。
她一颦一笑间所透露的讯息、吞咽的苦楚，故事和过往都积累在她的眉目间。
这种将表演限制在静态对任何一个演员都是非常大的挑战，因为在固定镜头那种残酷的审视之下，任何一秒最细微的表情，半分的不准确，都会被几何级别地放大和展露出来。
但李宇春经受住了这种考验。
在缺乏肢体表现的情况下，她充分调动起表演中的另一大杀器——眼神。
马嘉旗的眼里，是怒，是怨，是自卑。
但在最后时刻，你又能体会到一种生命少有的澄澈和动人。
从一出场彪悍的气势，到结尾处却因尊严扫地而彻底爆发，愤怒与泪水过后，透露着想要放弃生命的绝望感。情绪张弛的处理，我相信她是设计过的，但是又极其自然顺畅。
马嘉旗这个人物过去的那些内心的挣扎，就在这个细节上丰满了。
所以今天我要说，相比李冰冰张国立这样的成熟演员，李宇春就是一块亟待打磨的璞玉。
从外形上说，她有着一张令人难忘的脸和犀利的眼神。
气质上自有一种倔强和独立，可以同时走强弱两档的角色塑造，让故事透过她照射到观众心上。
只要角色对路了，就非常容易脱颖而出，惊艳众人。因为她的表演魅力是张扬的、带着一种明媚的生命力。
从今天开始，李宇春可以说自己是个真正的演员了。接下来就看，她如何在大荧幕上释放这种表演潜力。
我亲眼见证一场演技的巅峰对决，更想为张国立的这句话鼓掌
好的表演不少，但也不是说，我对升级版《演员》没有质疑。
《演员》在前两季的成功无疑是创造了一种“拟态环境”。它营造了一个封闭的表演空间，在竞演压力相对不是太大的环境下，不疾不徐地雕琢演技。
而本季的强竞争设置，显然放弃了这种“拟态环境”的平和路线。新一季以激烈对战开篇，显然有可能诞生更多的名话题、名明面。
但也是这种竞演，放大了演技综艺一直以来的老问题：演技如何分高下？
最大的疑点，就是马思纯与秦昊合作出演的《半生缘》，在原作导演许鞍华的指导下，两人在舞台上以深情对望开场、激情相拥收尾，演绎“旧爱重逢”的经典画面。
演的不好吗？我认为都很好。
秦昊的角色作为一个普通的中年男人，他是渴望爱情的。但是又不愿背叛妻子。这种情绪交织在角色身上，那种深深的无力，力透纸背。
他的拥抱非常有说服力——他塑造的恰是这个男人的懦弱。
而马思纯呢，很好地做到了表演上的藏——藏住了这么多年的蹉跎岁月，不把最痛苦的一面展示于旧爱之前，其实是很扎实、自然地走入了她的角色。
但是对观众来说，我觉得可能会存在的问题是，难以惊艳。
原因是相对更起伏跌宕的《阁楼》，自带冲击力的《无名之辈》，《半生缘》本就缺少直戳观众的锐利与锋芒。
结果就是这一组双双排名落后。
但，这是演员的问题吗？
就好像《我是歌手》的舞台上，歌手唱大歌，才更容易拿到好名次一样，《半生缘》只是一首温柔抒情曲，想赢，太难。
另一个明显问题，则是李少红陆川天羽生等组成的导演团，商业互夸太多，直戳要害的批评还是太少。令人怀念起前两季的章子怡。
但，有瑕疵的《演员》，就不值得看了吗？
张国立在节目中表示，自己该拿的奖都拿了，还要来这个节目的原因就是希望为年轻的演员们做点儿事。
有人会问，他演他的，干年轻演员什么事儿？
我觉得，就关年轻演员的事儿——张国立在干的事情是：立规矩。
演员，是一个以撒谎为生的职业，他们都是专业撒谎者。所有演技，都是在向观众撒一个谎，你撒得越真，收获的掌声也越多。
但当下影视圈最可怕的是，新一代流量习惯了对自己撒谎，但骗得了自己，却骗不了观众。
因为群众的眼睛通常都是雪亮的，什么是好演技，大家说不出，却都看得出。
不是说，就要一棍子打翻新一代演员。
李冰冰对于孟美岐演技受质疑时的暖心鼓励和保护，就很动人。
可以给年轻演员时间，就算是张国立，李冰冰，也有演技青涩的时刻。
当年演《顽主》被葛优抢风头的张国立，有今日张国立表演的深度和重量吗？自然是没有。
但，不能没有成长之痛。
这个时代人人爱说——“神仙”演技。
但什么是神仙演技？
《演员》像个小小的观众训练营，让参与其中的和看节目的，都感受下什么是好什么是坏。
分清楚了高下，在表演中，新一代演员对演员的职业敬畏心才有了具象的载体。
对决的意义，不止于对决，更重在启发观众，提供讨论演技方法论的空间。
好的表演，其实不是可以“演”出来的。是 “活”出来的。
但首先要演出来，比出来，把李宇春这样的演技黑马逼出来，方有未来真正的演技巅峰对决。
梁静在获得第七名的安全成绩之后，说出了这样的话：如果给我好的角色，我一定名次比这要高很多……
什么意思？不服。
秦昊知道垫底之后的表情呢？不信。
这就对了，打破成名演员的安全感，这就是铺陈。
高潮戏好看，但若没有步步铺陈，细心排练，岂有后来的好戏滔滔不绝。
《我就是演员》变成了《我是歌手》，是坦途还是歧途？还得往下看，但别忘了，好戏，就是磨出来的，没有歧途，何来坦途？
张国立说了一句话——“流水不争先，争的是滔滔不绝”。
若年轻演员真听懂了这句话，这档综艺，就值。
本文来自投稿，不代表本人立场，如若转载，请注明出处：http://www.souzhinan.com/yl/170391.html