《中国机长》英文原名叫“The Chinese Pilot”，为什么现在叫“The Captain”？
刘伟强导演没直接回答，他一边饿得大口吃面（午饭），一边卖起了关子——
“这个不告诉你，电影上片后你慢慢找，这个有理由的，ok？现在是秘密。”
刘伟强，《中国机长》导演
刘伟强还有好多秘密，有些不构成秘密的，也因为年代久远，成了“秘密”。
比如，大家都知道他成为一线导演是因为《古惑仔》，那《古惑仔》的编剧文隽，一开始是在电台里痛骂刘伟强和王晶的片子（《庙街故事》）的，本来王晶约了文隽出来“聊聊”，刘伟强都找好了人，准备揍文隽一顿，结果三个人一见面，却做起了生意，成立的电影公司。
左起：刘伟强、文隽、王晶
就有了《古惑仔》。
以及《古惑仔23456》+《风云雄霸天下》+《中华英雄》+《决战紫禁之巅》……
“秘密”多了去了，你最爱用的张学友“食屎啦你”表情包，就是刘伟强掌镜拍的，王家卫的《旺角卡门》。
可以说，刘伟强早就渗透进90后00后。
直到拍《建军大业》，启用几十个流量小鲜肉，一众不看老港片的年轻人才听说有个叫刘伟强的导演。
上世纪80年代初，高中毕业的他进入邵氏，拍刘家良的功夫片，从摄影小工做起。
1985年，他就在洪金宝、成龙的《福星高照》中担任摄影助理（并在影片开头客串C位）。
而后，他又担任了大导演林岭东（《龙虎风云》）、徐克（《上海之夜》）、王家卫（《旺角卡门》、《重庆森林》）的摄影指导。我们后来还能从《古惑仔》里看到王家卫早期的影像风格，都来自刘伟强。
1990年，受李修贤提携，他拍了导演处女作《朋党》，那也是“渣渣辉”的第一部电影。监制李修贤提醒他不要只在乎灯光、摄影，还要多留意戏剧情节。
《朋党》，刘伟强导演处女作
明年是刘伟强导演生涯30周年。
59岁的刘伟强，可能自己也没想到，开始连续拍起了主旋律。
刘导很少在非宣传期接受访问，这次也不例外，能采访到他，全因这部《中国机长》。
面对刘伟强导演，第一导演（ID：diyidy）有太多太多的问题想问， 关于林岭东、徐克、王家卫、王晶、文隽、陈可辛、刘德华、梁朝伟、舒淇、余文乐……我们太想知道香港电影背后的故事。
但。
采访仅限于30分钟内！
最后，采访进行了24分钟。
24分钟，不能说遗憾，但也不满足。
刘导的“港普”不太好，每当他回答磕绊的时候，我总是替他捏把汗。
庆幸自己干过电影后期，刘导用“港普”说的那些电影术语，一听即明，马上补完，好让他能多缓缓。
我们最后聊到了《流浪地球》，刘导突然问，“《流浪地球》拍了几年？”
明白刘导什么意思，因为他仅用11个月就拍完了《中国机长》。
《中国机长》海报
每当问到制作的问题，刘导总会说“用最简单的方法”、“不能想太多”。当然，刘导口中这些“简单方法”，其实都很难。
采访结束，工作人员给刘导端上一碗牛肉面，吃完，他就要赶去首映礼映后见面会了。
就这么点机会，迅速掏出《古惑仔》的原声磁带，讨个刘导签名。
看到磁带，刘导惊问：“哪里搞到的？！”一边解释，一边看他拿着牛佬画的浩南哥封面喃喃道“有型啊！”
曾看过刘导对《古惑仔》的一句感慨——“青春是很厉害的东西！”但今天他对后来人最大的告诫是，“一部片不可能成为‘大师’。”
《古惑仔之人在江湖》
01、怎么可能11个月拍完一部A级大片？
第一导演：川航这个新闻你是什么时候知道的？
刘伟强：当时就知道了，微博微信传播很快的。事件发生之后，所有人都很惊叹，在网上引发了很多议论，很多电影公司也都想拍，但之后都不了了之。
去年九月份，于老板就打电话过来，说川航这个项目在他手上，问我有没有兴趣拍？我说好！因为这是个挺大的题材，中国也没有拍过这样的电影，试试看也可以啊！
第一导演：从去年5月14日川航事件发生，8月份立项，9月份开拍，今年3月份拍摄杀青，8月底后制完成，9月30日公映，这种规模的电影，怎么这么快？
刘伟强：去年9月份还什么都没有，连剧本都没有。
第一导演：这和当年拍《古惑仔》“抢时间”的那种状态一样吗？
刘伟强：现在已经好很多啦，《古惑仔》是拍一个月，下个月就上片！现在拍戏已经很不同了，观众也很不同，他们的要求都很高。压力挺大的，但接了这个任务，就要全力搞好。
第一导演：在制作过程中，最紧张的是哪一部分？
刘伟强：每天都紧张！天天紧张要怎么弄好这个飞机舱，拍好这个飞机。时间够不够弄电脑特技，拍完后，后期声音怎么搞，你要精确计算制作时间，不是那么简单的。
片子里有一千个多特效镜头，开机拍摄的同期就在弄了，拍完再弄是不行的。
第一导演：拍摄周期和后期制作周期都是叠加在一起的？
刘伟强：对，都是叠在一起的。
02、《紧急迫降》我看过，不能再学以前的了，《萨利机长》都过了3年了
第一导演：20年前大陆有一部电影叫《紧急迫降》不知道你听说过没？
刘伟强：我看过这个电影，哈哈。
第一导演：导演张建亚还参演过你拍的《建军大业》。
刘伟强：我知道！对对对！我认识他！哈哈！
第一导演：有和张导演交流过么?
刘伟强：没和他交流过。现在年代完全不同了，对不对？不说《紧急迫降》，《萨利机长》都已经3年前了，很多东西都变了。你要从新的方向去想，不能再学以前的东西了。
《紧急迫降》（2000年）海报
第一导演：除了在片中机舱驾驶室的客串外，之前有过进入驾驶室的经验么？
刘伟强：在影片开拍前，去驾驶室看民航飞行员如何操作这个飞机，因为要了解驾驶员平常飞行任务的操作，川航成都-拉萨的航线来来回回飞了大概有15次。
第一导演：《中国机长》有大量的民航专业人士在支持这个项目，作为导演，你个人也需要学习民航飞行知识吗？受训多久？
刘伟强：当然有啦！我也是全程参与培训。我们第一时间访问了机组人员，像黄志忠原型管制中心带班主任，我跟他们全部都有沟通，也去了塔台，去每一个机场，成都双流机场、重庆江北机场全都去了。
还跟民航局的局长沟通，因为他们很多都是飞行员，告诉了我们很多经验。其他还有很多相关部门，比如气象部门，高原气候在电影上怎么样呈现，恶劣云团可不可以加，很多细节都要和他们谈。
03、我也恐飞过，民航很开明，让我们天马行空
第一导演：你还记得自己第一次坐飞机是什么时候吗？恐飞过吗？
刘伟强：我第一次做飞机是1982年还是1983年，记得是飞日本，去拍《福星高照》，成龙、洪金宝的。当时好像没有害怕，多开心啊！第一次坐飞机啊！
不过有次飞荷兰，在跑道滑行都准备起飞了，突然间就停下来，舷窗外就看到消防车在旁边。乘务告诉我们机舱内有火警，alarm（警报）响了，没事了，飞机再回去滑行，突然又停下来，又出现一个状况……我当时就很怕，飞机滑行中停了两次，挺恐怖的。
第一导演：飞机返航中遇到恶劣云团，像地狱一样，而机长幻想女儿的画面又像天堂，你是怎么设计这两个场景的？
刘伟强：我就用很简单的方法，OK！飞机玻璃裂了，机组带着乘客回去，有很多东西挡路的。在天上，一个乌云云团，这个云团很神秘。我把这个云团做成一个“怪兽”，看你怎么去闯关。
它有暴雨、狂风、雷电，利用这些东西把观众情绪调动起来，过了云团，还有雪山一关，过了雪山，好像能安全到成都，结果油料没用光，飞机超重又影响降落，这些都是很危险的。
我也用最简单的方法，用真实的环境去拍，所以要1比1还原机舱，这里拍一点，那里拍一点，（戏）就不连贯了，演员也没有在真实情况下做反应。
第一导演：剧组是不能允许看黑匣子的，驾驶舱的狭小会不会对电影的动作场面产生一些影响？
刘伟强：没有，拍的时候我不能想太多。但我们看了挺多资料，也不单访问了航班机长刘传健，还访问了很多其他的飞行员，他们也告诉我们很多很多出现突发状况怎么办，我加了很多很多人的经验进来。
民航部门对我们真是很大的帮助，也很开明，他们觉得电影应该天马行空，不能单单只是飞机风挡玻璃裂了，把飞机开回成都，不行的。中途要发生很多事情，才能把120分钟的戏做足，应该要有许多艺术加工进去的。
川航3U8633航班机长刘传健、张涵予
04、乘客“发疯”来自我的经验，我拍的是人，是群像，是民航业
第一导演：影片开始，飞机起飞前有很多民航专业操作的展示，从中也看到您早期像《古惑仔》、《龙虎风云》那种手提摄影、快速切换镜头的手法，现在拍这些是不是特别从容？
刘伟强：也不是从容不从容，从容就是你功课做得好！准备得好！就很从容。要不然你现场会耽误拍摄进度。我就告诉人现在拍电影最重要最重要的就是preliminartion（预备工作）！功课要做得很好，你要知道每一个细节！
我们拍《中国机长》，每个机场不是给很多天时间让你去拍的。他们是很帮忙的，把机场封一部分给我们拍，最后在成都机场他们真的封了一个跑道给我们！飞机啊，消防车啊，所以你真的要安排得很好，要和他们很多次的沟通，怎么去完成拍摄。
不能像现在很多导演到现场“怎么拍？怎么拍？”不行的！你要准备得好，画分镜图，车从哪里来，飞机从哪里来，要很军事化去执行，不能有一点差池。
第一导演：电影开始有些对人物的刻画，比如袁泉演的乘务长毕男，家庭上好像有些问题，包括张涵予饰演的机长刘长建“洁癖”、“强迫症”的表现，这些您是怎么考虑的？
刘伟强：人嘛！人都是这样，我也是这样！看见东西不整齐，他们就弄整齐，每个人都是有些性格的，拍人，就是每个人的行为都要有。
第一导演：“强迫症”也能体现出民航职业的一些性格。
刘伟强：对呀！
第一导演：机舱里乘客部分有情绪失控的营造 ，他们对飞行安全的威胁可能比挡风玻璃还大，您怎么看乘客这部分？
刘伟强：这个也是一点经验，有很多人是有恐惧的，最简单的表现手法就是“发疯”。我就从这点展开，驾驶舱有问题，后舱也有问题，机组人员怎么处理，乘务长袁泉怎么来安抚乘客。所以《中国机长》不是拍机组他们三个人，是……
第一导演：群像！
刘伟强：对！他们后面还有119名乘客，都是有关系的，地面上有黄志忠、吴樾（空管中心、成都机场应急中心），还有塔台，都要多方面展现，不单只是拍一个飞机，是整个民航业！
我拍这个电影后才知道，原来一个飞机飞上天是不简单的！是有很多人在每架起飞的飞机背后做着工作，每个机场有五万人、十万人，光成都机场就有十万人在工作！
中国有多少个机场？保守估计每天有50万人在天空上飞！每天50万人的生命安全，你要多小心！拍了这个电影我才知道，民航真的，不简单！
05、电影越拍越大，观众也会更多！
第一导演：你之前在香港拍《风云雄霸天下》、《中华英雄》，现在在大陆拍片，导演了《建军大业》，监制《烈火英雄》，到现在的《中国机长》对大陆的变化有没有更多的了解？
刘伟强：这个不用了解，我从1992年就来北京（在故宫拍摄《黄飞鸿3狮王争霸》），其实电影都是一起发展的。从前香港电影是比较发达一点，但从92年来内地拍片已经是同步了。
《黄飞鸿3狮王争霸》，摄影刘春福、刘伟强
很多内地的摄影师，美术指导我们已经合作很久很久了，所以现在的中国电影越来越工业化，我觉得要走电影工业化这个路，因为我们拍的电影越来越大，一定要有工业化，才能发展的更加好。
第一导演：规模和制作上的不断宏大，是你导演职业生涯的一个向往？
刘伟强：这个是一定的，当然拍电影可以小成本，也可以大成本，对我来说，电影越拍越大，代表的是观众更加多。当然，小成本片也有很多观众看，但是在比例上所谓商业大片是观众层次多一点的。
我常常说我是一个商业导演，商业导演希望电影是给更多观众去看的，这是大趋势。
06、我常对年轻人说，一部片不可能成为“大师”
第一导演：你也常常去一切青年导演的剧组探班，比如路阳的《刺杀小说家》，陈思诚的《唐人街探案3》，特别关照他们？
刘伟强：作为一个老导演、有经验的导演，其实应该要帮忙他们，从前我年轻时也有很多前辈帮我，我觉得应该的！
因为很多东西我可能会懂一点，很多经验上我也可能帮他们一点。怎么在现场拍摄，怎么从一个脚本（剧本）开始，一步步去弄。
比如弄特技，他们可能经验不够，我弄30多年特技了，要告诉他们怎么实现这些想法，怎么构思 ，要先找一个美术来画概念图，有了概念图再去跟人沟通。没有这东西就去跟人沟通，人家不懂你想要什么！
你不能只说不太好，要说是哪里不好。这朵花，黄颜色不太好，告诉人家不要黄色，要有方法去跟人沟通。
还有做后期音乐，导演怎么跟音乐人沟通。最简单的就是给一些reference（参考）让音乐人听听，我要的是这个。这是最快沟通的方法了！不能让音乐人提供参考给你听，不可能的！当导演你在拍摄现场就要知道你音乐要什么！很多东西要懂，什么都要懂，你不能懒惰。
我常常告诉年轻人，一部片不可能成为“大师”。
第一导演：一“部”登天。
刘伟强：这是不行的，很多导演这样想，就告诉他们不能这样，这个路还要走很远。像我拍这么多戏，每一部戏都要学习，拍这个《中国机长》我又要从头学，谁知道这个怎么拍啊！你要学啊！希望他们有我的这些经验，帮他们快一点成长。
*采访、文 / 张垚
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