就算中西文化有差异，但不变的是我们都爱你。@奈奈姐姐
《别告诉她》是根据王子逸导演的亲身经历改编而来。王子逸是当下好莱坞知名度很高的一名华裔女导演，还被《综艺》杂志评选为了2019年必关注的导演之一。本片于2019年7月12日在美国上映。迅速在北美走红，影片提名了第35届圣丹斯电影节的评审团大奖，在北美上映首周末单馆平均票房就超过了《复联4》，成为周票房冠军，甚至已经有外媒拿影片跟李安26年前的经典高分之作《喜宴》做对比，认为它抓住了亚裔族群的精髓。
而在不久前的第77届金球奖上，奥卡菲娜更是凭借《别告诉她》斩获音乐/喜剧类电影最佳女主角，成为了第一位亚裔金球奖影后，李安导演也表示 这是19年他最喜欢的电影，烂番茄新鲜度接近满分，Metacritioc89分。但是这部片子在豆瓣评分却从最初的8分以上，下降到了7.3，可谓是口碑一路下滑，让人想到了2018年的《摘金奇缘》也是如此，国外开花，国内却反响平平。
这部电影本身剧情很简单，讲述了女主角比莉的奶奶因为罹患癌症，家人们都选择了让奶奶知道真相，所以编造了一个孙子结婚的理由把分散在世界各地的家人聚集到了一起，想陪奶奶走完人生最后一段路，见奶奶最后一面，虽然对这样做法比莉不能理解，但最终也配合家人完成了这场“演戏”。
本剧以是否告诉奶奶患病真相的中西文化冲突为切入点，展现了一个中国大家庭的华人寻根画面及家庭的温馨。电影细节很感人，但由于导演王子逸很小就到美国生活，接受更多的是西方文化的教育，所以在对于中国家庭细节的描述上虽然已经尽力还原，但在国人来看，仍然觉得有点符号化，有些对白甚至有点刻意和教条化，这也是为什么在豆瓣评分一路下滑的原因。对于本片，我将从电影中展现的面对死亡不同的中西文化碰撞、细节分析、戏外中西文化对该部电影的不同理解及电影布景及拍摄技巧的运用四个方法分析这部带有一点“美式中餐”味道的电影。
01 电影展现的是面对亲人死亡的不同方式为切入点的中西文化碰撞
电影从一开篇核心就是围绕着对于家里身患重病，被医生判断为只有3个月生命的奶奶到底要不要告诉她真相展开，这也是贯穿本片的核心主线。以此为主要切入点展现了中西方文化对于面对死亡不同态度的理论碰撞。
1、中国式的关心：以其让奶奶一人承担重病的压力，不如全家人来分担她的痛苦
看这部片子的时候，家里80多岁的爷爷刚好生病，一个月急瘦了5公斤，全家人很着急，想带爷爷去医院检查，但爷爷很抗拒，生怕有什么不好的结果，那段时间爷爷整天心情明显不好，担心自己的病情。
后面终于说服老爷子去医院检查，而到拿结果的时候，爷爷坚持要跟随一起去，因为他怕我们瞒着他，他不想被瞒，所幸之后确诊只是普通的甲状腺炎，大家放下了心，爷爷心情也立马变好了。
所以我对这部片子真是深有感触。在中国似乎很多人都习惯于向家里的老人隐瞒病情，至少在我们家里也是这样的习惯，如果老人病了，大家都会选择隐瞒，让他放心，和《别告诉她》里的情形一模一样。记得曾看到过有个数据是：中国约三分之一的癌症患者，直到去世都不知道自己得了什么病。
正如剧中比莉问为什么要向奶奶隐瞒病情，得到的答案是：如果我们把病情告诉奶奶，就相当于把自己的压力甩给了奶奶，我们轻松了，奶奶却要独自承受，但如果我们隐瞒病情，就相当于把这份压力给分摊了。而这个答案在很多中国人心中无疑是正确的，这也是国人对即将离世的亲人一种爱的表现。
在影中，包括奶奶自己也曾经这样对爷爷，一直隐瞒爷爷的病情，直到无法隐瞒的一天才告诉爷爷真相，希望这样做能替爷爷减少心理压力，而她自己却默默忍受这份痛苦，谁又能说这种做法是错误的呢？都是因为爱。
2、西方的关心：让她拥有知情权，在有限的生命里安排好自己未尽事宜，让人生不留遗憾
对于从6岁就去往美国，在美国长大的比莉而言，接受更多的是西方的教育与文化熏陶，观念自然也是西式化。而在美国，对患者隐瞒病情是违法的。检查结果是要先通知本人，然后他再决定是否通知亲朋好友。
例如在2019年的美国电影《患难兄弟情》中就有这样的场景，医生就当场告知男主病情不乐观，需要去做活检，后来男主又找癌症治疗机构再次确认了结果，电话通知也是十分冰冷告诉病情的事实：白细胞数量已经为多少，有几种治疗方案可供你选择。
这就是美国式的绝症通知，这样开门见山地谈论死亡期限在中国有时候是不可思议的。而正是在这种环境下长大的比莉，自然一开始也无法接受为什么不告诉奶奶实情，因为她觉得只有告诉奶奶实情，才是尊重奶奶，能让奶奶在有限的时间里去和亲人朋友一一告别，去完成自己还未完成的一切事情，不给人生留下遗憾。
然而当她看到奶奶作为一名本该休息，被大家关注的病人，却还在关心儿子身体、操心孙子婚礼，牵挂着她的幸福，却唯独对她自己的身体状况一直态度敷衍，咳嗽也只说是自己感冒没好透留下的病根。这些令比莉慢慢意识到也许隐瞒病情，让奶奶看到全家每一个人都健健康康、平平安安，幸福地生活，才是对奶奶最好的治疗药物。所以在剧中接近尾声时，奶奶让别人去帮她取病历，比莉就马不停蹄地跑到医院拦截下了病历，并到打印店进行了修改，让奶奶看到一个健康的病历记录。
电影结尾是开放式结局，因为在如何面死亡问题上，并没有原则性的对错之分，导演也只是向大家展示这一中西方面对死亡区别，并没有去给出谁对谁错的答案。片尾出现了导演本人的奶奶的影像，并附上了一行小字：奶奶确诊癌症已六年，至今仍然健在。对于习惯了美国死亡文化的王子逸导演来说，这一幕或许也是对中国善意谎言的一种委婉认可，毕竟在隐瞒下，被判断只有几个月生命的奶奶，六年后依然健在。
02 对国内观众来说电影细节才是打动人心的主要因素，而非中西文化的不同理解
本片根据导演的真实经历改编，无疑情感是十分真挚的。无论是比莉奖学金没申请上、欠着房租但依旧刷爆信用卡买机票回国，还是片尾奶奶目送比莉一家远去的身影，亦或是日常的晨练、久违的红包等生动细节，合力将祖孙之间的情感线塑造得极为饱满与动人。所以对于中国观众更多来说，除了整体剧情构建之外，打动大家的反而是一个个感动身受的细节。
- 过年回家，我们的爷爷奶奶不管多少，总会给孩子包一个大红包，一直叮嘱多给自己买点好吃的，别亏待了自己。
- 返回的时候，爷爷奶奶、外公外婆总会在车后面看好久，不愿离开。
- 奶奶和比莉打得电话从头到尾不停地关心着孙子的点点滴滴，嘱咐戴好帽子、不要带耳环，像极了平时叮嘱我们的奶奶。
- 不停唠叨着孙儿们的终身大事，工作上的细节，在他们眼中，只有儿孙幸福了，自己也就满足了。剧中奶奶对比莉的唠叨让我不禁湿了眼眶，因为此情此景不知道在自己身上发生多少次，但是就因为发生多了，反而觉得习以为常，但放在影片奶奶身患重病即将离世的前提下，这种唠叨显得如此的珍贵与感动。
可以说剧中赵淑珍扮演的奶奶虽然是配角，但也是剧中的灵魂，人物塑造是全剧中最为成功而真诚的，台词并不像大伯教育比莉那样的刻意，随时都和大家开着玩笑，为孙子婚宴上是龙虾还是螃蟹和服务员争执着，带领大家在爷爷墓前不停鞠躬，祈愿的全是儿孙们的幸福，没有一句提到自己。演出了处处为孩子们着想，但又有着自己威严的奶奶形象，人物鲜活而富有情感，代入感强，让观众们看到这个“奶奶”的时候都会联想起自己的亲人，这也是本片最为成功地方之一。
电影中这一个个细节打动着有着相同感受的观众们，从而忘记了本片中西文化的冲突，毕竟不论什么文化，我们都爱着自己的长辈，他们更爱着我们，这点足已引发共鸣，泪湿眼眶。
03 除了戏里的中西文化碰撞，戏外，也有着针对这部电影中西文化的不同理解
这部剧在国内国外有着偏极端的评价，因为在国外的观众来看，觉得已经是很好展现了中国家庭的内涵，但中国人来看却缺少了一点真实。
对于一名华裔导演，她也尽力想向外国人输出中国的传统理论和家庭观念，然后对于从小生活在美国的她，对于一些中国传统的理解有着自己的偏差。而这些就是引发国内观众热议的地方了。
1、浓厚的西方滤镜，更符合国外观众眼里的中国家庭
对于国外观众来说，导演这样细腻展现不同文化的冲突，让人感觉是好奇的、新鲜的，也足够符合他们对中国家庭的人或者一些观念的想象，而正是这种符合，让他们给这部剧打了下非常高的分数。
就如同国人去看中国导演展现国外家庭生活细节的片子，符合我们的想象，感觉就是如剧中所展现，虽然和大家的现实理念有所冲突，但却让人感觉很细腻、真实。看到不一样的生活，自然觉得新鲜，也愿意给予高分。
但对于国人来说，却是完全不同的感觉，虽然感情是真挚的，但在人物刻画方面却带有严重的刻板印象，与现今中国的发展和家庭现状有脱节的地方。
2、对于国人说，电影描述有点过于刻板
导演从切身感受出发，是真正将镜头对准了当下的中国，这就是普通中国人生活中的组成部分。但这种“景观”的堆砌还是让人觉得有些许刻意。毕竟一个长期从小生活在美国的导演来说，中国家庭生活背后的内涵她也可能无法能够真正去碰触和了解。
比莉刚走出机场被“热情”司机围绕、城乡结合部涌现的外形统一的房屋、夜市上随处可见的小吃推车、装修得“金碧辉煌”的新酒店、陪大老板打牌的年轻女郎、婚宴上百无聊赖刷手机的服务员、墓地里“嚎啕大哭”的扫墓者又或者是因知晓比莉海外华人身份而突然热情起来的留英医生等等这一些虽然在中国都曾发生过，但是一些刻画上太过于刻板，让人感觉时光倒流，展现的是多年前的中国，而非现如今，这种滞后也引起部分观众的不买帐。
尤其是电影中孙子浩浩婚礼的布置一幕更是让观众有点不习惯。在中国，喜宴历来以红色为主，代表喜庆。且不说在电影中，奶奶心心念念的婚礼看上去布置过于简单，其中缺少中国人最为看中的喜庆红让人感觉说不出来的别扭。除了迎宾舞狮有点红色之外，整个婚礼居然是以蓝色为主色调。新婚是蓝白色的礼服，婚宴顶棚是蓝色，宾客座椅装饰蝴蝶结是蓝色。整个格调不符合中国人结婚的风格，让人感觉不像是婚礼，而像是一场普通的宴会。
如果说这是因为导演想突出奶奶的病情的背景，所以故意弄成蓝色的，我也觉得逻辑说不通。因为奶奶并不知情，婚礼也是她一手操办的，不可能出现缺少中国红的特色，也许这一点也上能看出中西文化的区别了。
王子逸导演想向外国人输出中国传统理论，但确实电影中有一些说教的家长、刻意的画面让人感觉对传统中国的刻画流于表面化，带有浓厚的西方滤镜，这样的片子在国外人中，来看国内的生活会觉得有新意，而国人看却会觉得和实际有点不相符，这就是国外高分，国内偏低分数的原因所在。总的来说，虽然这部电影有点美式中国菜的感觉，但我还是更愿意看到越来越多向世界展现中国家庭和传统的电影，让世界更加了解中国，才会把这样的偏差值减到最小。
04 电影布景与拍摄技巧的巧妙运用，也是这部剧的一大亮点
看这部电影除了细节和演员的刻，另外不得不提的还有电影成功的两大拍摄技巧，正是布景与拍摄技巧的巧妙运用，才让观众在电影屏幕前感受到奶奶这个大家庭里面所有人物的喜怒哀乐，跟随着走进他们的生活。
1、布景的贴合性，完全符合奶奶这个家庭的大背景
影片既然设定为有两个儿子在国外，一个在日本，一个在美国，在那些年能出国的家庭经济条件各方面也不会太差。所以电影中对于奶奶家这个舞美设计定格在了中国老干部的普通家庭，相信很多人的爷爷奶奶家就是和剧中奶奶家的装修风格是一致的，而避开了现在中国年轻人所流行的欧美风、简约风的装修风格。与剧情中奶奶的家庭背景牢牢贴合，真实而精美。
2、定机位拍摄和深景的运用，让大家通过宽幅展现，足够仔细地看到整个家族里人物的情绪变化
影片采用了拍摄景观常用的2.35：1幅，配合大量的广角镜头，这样就能在构图里，尽可能囊括更多的家庭成员，让大家在看到比莉和奶奶对话的同时，也能看到家庭其它成员对这一幕时怕比莉说漏嘴紧张的反应。
而景片也采用了深景深拍摄手法，景深是指画面中对焦足够清晰的取景深度。深景深的拍摄手法结合宽画幅，尽可能拍摄更多的人，用景深站位来展现一个大家庭的所有成员。
这种拍摄手法需要的各角度的摄像机并不多，演员在固定的机位里长时间表演，让观众有充分的时间沉浸在影片的人物情绪里，赢利观众的共情。但因为没有过多不同角度拍摄的摄像机镜头借剪辑，所以对演员要求就特别高，要求演员有连续持续的完美表演才能通过，因为后面没有其它镜头来提供不同角度的剪辑替换出错的地方，虽然要求严格，但却让影片更容易一气呵成，增强观众的代入感。
总结：
《别告诉她》虽然国内外评价不一，但它却也不失为一部好的展现家庭的温情片，在简单平静的生活点滴中看到大家庭所凝聚的爱，导演为突出“凝聚”，把家庭成员分散在了中国、日本、美国，他们的相聚一方面体现了对奶奶的关心，另一方面也展现了中国家庭凝聚力，哪怕生在异国也有亲情的纽带拉紧着彼此。
其实我一直觉得奶奶是知道或者说是怀疑过真相的，毕竟婚礼上失声痛哭的儿子，酒后忍不住大哭的新郎官孙子，比莉虽然极尽掩饰但也并不完美的表现，吃了很多药也不好的咳嗽，可是她还是愿意配合大家演出，也许都在给彼此编造着善意的谎言来维持这个表面上的皆大欢喜，一切出发点都是爱，但无论如何，奶奶至今依然健在，如果这是善意谎言的功劳，那我喜欢这个谎言一直延续下去。
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