1982年，由张鑫炎执导，李连杰、于海、于承惠等人主演的武打片《少林寺》横空出世，一举斩获了1.6亿超高票房。
此片一出，影响极大，被许多人视为内地武侠片的开山之作！
几年后，张鑫炎联合原班人马再次拍摄了《少林小子》，延续了上一部影片的巨大成功。
再加上由刘家良执导的《南北少林》，以上三部电影并称为“少林三部曲”。
客观来说，“少林三部曲”中的每一部都堪称优秀，票房表现也值得称道。
然而，张鑫炎作为开创出这一系列的导演，却看出这一系列隐约显出市场疲态，要想再创成功，必须得全面改变。
于是，在《少林寺》上映五年后，张鑫炎于1987年拍摄了《黄河大侠》。
黄河，在国内历史上具有特殊的意义，被称之为“母亲河”。此片以“黄河”命名主角，由此可知，剧情必将联系历史。
电影的故事背景，是唐末时期，正值藩王割据、争霸天下之时。
影片在大队兵马的追杀中拉开序幕，一上来就展现出一副波澜壮阔、群雄逐鹿的战争场面，给电影定下了厚重的历史基调。
由于承惠老师饰演的大侠马义，擅长使用双手剑，因为一身高超的武艺，被诸王青睐，都欲将他收归门下。
其实，这三位王爷各怀鬼胎，各有特点，都不是良善之辈。
大侠心怀天下，明辨是非，在三位王爷眼中，桀骜不驯，很难操控，于是，阴险毒辣的李王率先发难，使用毒计，弄瞎了大侠马义的双眼，嫁祸给义丐车天（淳于珊珊饰演）。
此后，马义身怀家国情仇，与三位狠毒的王爷一一了断……
因为主角手持双手剑，因而此片的打斗设计和以往的武打动作有所不同，尤其是在冰上的一场厮杀，更是令人大呼精彩，回味无穷。
因为演员要在冰面上完成武打动作，对参演人员要求极高。
冰面湿滑，难以下脚，一不小心就会摔倒，为了解决这一难题，剧组为演员们准备了钉鞋，以防止滑倒。
但是，凡事皆有两面性，穿上钉鞋倒是不容易摔倒了，却也同时限制了演员的活动空间，相当于固定死每个角色的位置，难以移动。
所以，这一段的打斗设计，全凭扭动上半身做完成，使人看上去，颇有几分太极剑的风范。
就算剧组做好了充足的准备，意外仍旧难以避免。
在拍摄这一场打斗戏中，饰演柳王的计春华，不慎摔倒，当场就摔出一道极长的伤口。
由于拍摄地点比较偏僻，医疗配套很不完备，在缺少麻药、消炎药的情况下，强忍着疼痛接受了伤口的缝合包扎。
1988年，《黄河大侠》上映后，在内地再次引发了观影狂潮。
不论是精良的画面，还是打斗设计，都获得了无数观众的称赞，时至今日，依旧是许多人心中的经典。
然而，相对于在内地的火爆场面，本片在香港上映的情况却令人大跌眼镜。
在香港各大影院，本片历经13天的考验，就因为票房遇冷，而被迫下架。
对于这一现象，国内大批观众纷纷猜测，最终汇总为两大原因：
①本片的主演于承惠，在香港市场号召力欠佳
虽然说“少林三部曲”在香港市场成绩不俗，可是，对于当地的观众而言，真正具备号召力的演员，只有李连杰一人。
也正是这个原因，后期李连杰进驻香港影坛发展，果然取得了极大的成就。
而至于其他演员，比如于海、于承惠、计春华等人，在香港市场尚且不具有独挑大梁的实力。
②本片重写实，轻幽默，与当时的香港市场口味不一致
当时的香港市场，生活节奏比较快，不喜欢历史感浓重的题材，比较接受诙谐、搞笑的剧情设计。
不论是“少林三部曲”，还是成龙的动作喜剧，都是集打斗、搞笑于一体的影片，因此，深受香港观众的喜爱。
然而，《黄河大侠》的整体基调，显得沉重，不够活泼，缺少搞笑元素，自然难以俘获当地观众的芳心了。
总之，因为种种原因，造就出本片在内地和香港同片不同命的结果。
今天，咱们抛开票房，抛开商业，单纯从欣赏影片的角度来看，本片绝对值得一看！
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