作为中国第五代导演，张艺谋从影三十余年，至今拍摄、监制的影片也有几十部了。
这其中既有艺术电影，也有商业电影。
在商业片领域，张艺谋有过巅峰和最低谷。
他的开山大作《英雄》在全球市场的反响都非常好，票房也是投资的6倍，可称得上赚得盆满钵满。
不过他在商业片上也有两部作品堪称'过街老鼠，人人喊打'。
张艺谋在一个访谈里说，要走出去，否则全球第二大的电影市场只会是下一个宝莱坞，永远自娱自乐。
但结果是亏了5亿，也没走出去。
重温2017年的奥斯卡颁奖典礼上，有网友吐槽说：“奥斯卡颁奖典礼上，主持人“鸡毛”吐槽马特·达蒙。说：他本来可以出演《海边的曼彻斯特》，他是影片的制片人，影片提名了六项奥斯卡，可他选择把角色让给好友卡西，自己扎着辫子去演了一部赔钱的中国影片。
原话就是：made a chinese pony-tailed movie instead。”
要知道，当年张艺谋的电影《长城》并非是他一贯的风格，即使在国内很多观众也对张艺谋此番的电影情节和制作感到好奇。
毕竟张艺谋更在行的还是以往的剧情，而非是《长城》这类电影情节，但是在奥斯卡公然谈及这件事，很多观众表示有点难以接受。
虽然这部电影最后的票房亏损了八千万美元确实代表了一些问题，但作为电影人在公众场合评价至此很多人认为有失偏颇。
但这部影片也表现了老谋子不一样的号召力，马特·达蒙，景甜，佩德罗·帕斯卡，威廉·达福，刘德华，张涵予，鹿晗，彭于晏，林更新，郑恺，黄轩，陈学冬，王俊凯.....连打酱油的都是人气大明星扮演。
电影《长城》讲述了在古代，一支中国精英部队为保卫人类，在举世闻名的长城上与怪兽饕餮进行生死决战的故事。
欧洲雇佣军威廉（马特·达蒙 Matt Damon 饰）与同伴佩罗·托瓦尔（佩德罗·帕斯卡 Pedro Pascal 饰）不远万里来到中国盗取火药配方，意外发现了长城是为抵御60年降临人间一次的饕餮所建。
长城内部机关重重，宛如“陆上航母”，由无影禁军世代镇守。
在这里，威廉见识了饕餮的凶残，也见证了无影禁军的精锐和勇敢，并被这群战士之间的信任和牺牲所感动，义无反顾地加入到了共同守护人类的战斗当中。
这个剧情可以吗？很可以！
再来说一说其中导演、演员的经历。
“我们这一代人总是觉得不要虚度光阴，感觉我可能是中国电影界最忙的一个导演，几乎每年都想拍新电影。”
在第三届平遥国际电影节的大师班，张艺谋曾如是说。
时至今日，张艺谋在国内电影圈的地位毋庸置疑，乃至在世界影坛上，他也是最具代表性的中国导演面孔。
不过，也很少有大导能像他一样，一路成名，却也伴随着巨大的争议，正如他性格的矛盾和复杂。
他曾坦言，自己到现在依然希望“语不惊人誓不休”，所以，他的作品总能见大开大合、震撼人心的气势，但另一方面，由于“出身”问题，他打小就谨慎寡言，懂得审时度势，某种程度上才能在权力和资本之间游刃有余。
且不说未来如何，只知道当下，他的摄影机没有停。
张艺谋于1950年11月出生在西安市的一个知识分子家庭。由于父亲出身不好，他从小就受到各方压抑，养成了内向、沉默寡言的性格。
初中毕业后，他去农村插队务农。
后来，他偶然进入陕西第八棉纺织厂织袜工艺车间，干过电工、搬运工，后调入工会做宣传工作(出板报、画宣传画、拍照片)。
就在那时，张艺谋显露出非凡的摄影天分和才华。
大学时代的张艺谋(右)和张会军
1978年5月，北京电影学院开始招收“文革”后第一批本科生，其中包括摄影专业。这个消息对张艺谋来说是一个极大的诱惑。
他知道，这是改变命运的唯一途径，于是准备报名。
最终，他成功了。
张艺谋对我影响最深的一部影片是《英雄》
记得第一次看《英雄》这部影片时，还是家里放的盗版DVD,一家人整整齐齐地守在电视机旁，那年我刚上小学。
对画面色彩记得清楚：大黑、大红、大蓝、大绿、大白，整部电影活像一幅画卷，久远且沧桑。
至此以后我就觉得古代就该是那样。
现在若用一句话去概括这部电影，我会借用斯皮尔伯格曾经评价张艺谋，说的那句：
“虽然我听不懂中文，但是凭借电影的色彩，我看懂了《英雄》”
这就是那时的我对《英雄》的印象。
现在看来，这就是关于一个刺杀秦始皇的故事。
一个让中国人爱了几千年又恨了几千年的人。
张艺谋用他的色彩把控力还原了一场秦皇该不该杀的辩论赛。
《英雄》借助黑、红、蓝、白、绿等色彩把剧情可分为五个单独的段落，每一处段落都有其独特的颜色来展现。
电影开场便是黑色铺垫开来，主角无名乘坐黑色的战车，身着黑色铠甲军士护送，踏着滚滚尘土，奔向秦王宫。
秦王宫，黑色的城门，黑色的地砖，身穿黑色朝服的大臣们，身披黑色铠甲的侍卫们遍布在王宫的各个角落，
朝堂上一人独坐，这黑色，象征着至高无上的权力，但同时也充满了残暴与疏离。
无名对坐在秦王面前，准备着他要对秦王讲述的事：
一举击杀让秦王十年难解甲胄的长空、残剑、风雪三名刺客。
曾经，张艺谋去平遥电影宫授课，近千名影迷在外面排起了长龙。
只为一睹大师风采，当他听到有些影迷凌晨四五点就来排队时，老谋子一脸惊叹：“我的天，跟去医院挂号一样，你们确定是来看我这个病恹恹的老头子的？”
张艺谋幽默的功底，可见一斑。
这样有才能又可爱的张艺谋，谁人不爱呢？在网友投票的“中国最受欢迎的导演”评选中，张艺谋霸占排行榜第一，热度远远超过了后面的陈凯歌与冯小刚。
原来世俗之人一样可以超凡脱俗，只是我们没有发现而已。
所谓超俗，就是平凡有了岁月堆积的锤炼，产生质变的飞跃，变成了不平凡，这时候世俗之人也变成了超俗之人。
再来说一说鹿晗。
当时他是顶流。
鹿晗），1990年4月20日出生于北京海淀区，中国内地影视男演员、歌手。
2008年被韩国SM娱乐有限公司星探发掘成为旗下练习生。
2012年4月以韩国男子组合EXO/EXO-M成员正式出道，组合内担任主唱、领舞、门面担当 。
2014年8月，个人微博单条评论创吉尼斯世界纪录，成为中文社交媒体上的首位吉尼斯世界纪录获得者。
10月，申请与SM公司合同无效，于2016年7月19日达成和解。
尽管我很欣赏鹿晗的音乐，但我不建议鹿饭盲目赞扬他的演技。
我们挨个说说他演的角色吧。
1.《重返二十岁》
这个基本就是本色出演，是鹿晗性格里乖张呆萌的那一面。对演技考验程度不大。
2.《我是证人》
有鹿饭觉得这个不是本色出演，其实我觉得鹿晗只是将性格里痞子气的那一面放大了一些表演，对演技的考验程度依旧不大。
3.《长城》
有影评人说，鹿晗不是演技好，而是角色人设本身讨喜。
这句话没毛病，在演技不够的时候演一些讨喜的角色有什么问题吗？
不至于招惹来一片骂声，还能暗搓搓吸粉。
鹿晗挑剧本的眼光很毒了，放眼望过去哪个小生比得过他？
4.《上海堡垒》
这个就一言难尽了。
鹿晗作为归国小生，还是大流量，在微博上就可以看出他的一举一动都被大部分人“惦记”着，也会让群众对他要求过于苛刻。
他要顶住压力，一点点磨炼演技，相信他只要低调，慢慢进步，不要接烂片，他的前途还是很看好的！
我觉得他不足的地方，因为目前的答案里没看到类似的想法。简而言之，目前感觉鹿晗演戏更多的是靠“感觉”而非“技巧”，需要他给出“反馈”的地方他做得更好，需要他主导的地方他相对差一些。
演技不稳定，感觉对的时候演的很好，不对的时候就会有些出戏。
对的时候比方说盗墓笔记里，尸鳖吃完人之后三叔打了吴邪一巴掌，说“这就是他妈的盗墓”，之后吴邪那个眼神，极为到位。
不对的时候比如说我是证人里面在警局给嫌疑人画像那场戏，肢体语言和台词都过于夸张，不够自然。这两场戏我看电影时都给我留下了深刻的印象。
如果比较难度的话，毫无疑问前者的表演难度比后者大得多，但是最终的效果却是相反。
希望他未来能够抽时间进行一些专业的训练，或者多练习模仿，模仿好演员在电影里的表演也好，模仿周围人也好，补一补基本功，我他能相信把基本功打扎实的话，靠他的天赋能更上一层楼的。
在娱乐圈，景甜是个特殊的存在。
这个步步紧随大制作高投资的女明星头顶着幸运儿光环，也饱受着质疑和非议。与拍摄电影历经的寒冬不同，电视剧似乎是景甜的福地。
1988 年，景甜出身于陕西省西安市的一个普通家庭。
因为从小体弱多病，感冒流涕这种小病，十天半个月都好不了，每个月都会去儿童医院报到一次。
待她稍大一点后，父母商量：干脆让女儿去学个可以强身健体的运动，女孩子就学舞蹈吧。
于是，6 岁的景甜被送去了当地的艺术团里学舞蹈。参赛、表演，她的童年生活被舞蹈填得满满当当。小学升初中时，看她的舞蹈资质不错，艺术团团长给她父母建议：让孩子去报考北京舞蹈学院附中吧，哪儿的教育资源更好。
爷爷奶奶知道后，极力反对。
景甜的爸爸犹豫了，妈妈却听取了老师的意见，自此，12 岁的她开始了在北京独立上学的生活。
离开父母，倒没让景甜觉得有多苦。
因为从小家教严格，她早已养成了坚强的性格。去了北京，她觉得唯一的苦，来自于练功。
她回忆，北京的学校各方面的要求都十分严格，特别对于学员的体重，必须在标准范围之内，多一斤都不行。
在豆瓣看过一个视频 景甜读那些黑她的话然后做出回应。
你可以说景甜是装出来的大度，但是她读出来的那些话真的很难听。
我记得有条叫做“景甜不红大概是世界第八大未解之谜了”
她很不好意思地说“我还真不知道其他七大是啥…”
我当时就觉得，这个姑娘或许是一个情商很高的姑娘。
一个虽然演技没多好，但是也没四处标榜自己是演技派的人，一个被认为背景很深却没有盛气凌人，没有时时刻刻耍大牌，一个看起来高高在上，却能直播自己生活点滴。
这跟现在的女明星们相比，真的是比较特别的存在。。
吃瓜群众们其实看腻了花枝招展，不信，你看为什么现在电视剧里的女主角还都是白莲花。
大家喜欢真善美，哪怕她只是表现的真善美的样子。
如果要细数马特·达蒙的成名史会发现一个有趣的现象，他是靠着被“拯救”而走红的。
从被教授救赎的天才数学少年，再到战火中被救出的“瑞恩”，甚至还两度流落太空中被营救……据网友粗略统计，救援达蒙在电影中的角色至少要花费千亿美元。
从青涩的毛头小子靠着被“拯救”成为好莱坞顶级明星，关于马特·达蒙的传奇，要从1970年的今天开始讲起。
他出生于美国马萨诸塞州剑桥市，拥有英国、芬兰以及德国血统。
天秤座的他从小性格浪漫而细腻，尤其喜欢看电影。
10岁时与邻居家8岁的小兄弟本·阿弗莱克一见如故，两人关系好到曾一度使用一个银行账户。
估计这对好基友当时也想不到，他们在未来的好莱坞中竟双双成为了举足轻重的大人物。
在学习上达蒙天赋异禀，高中毕业后考上了哈佛大学。
入学的同年出演了人生第一部电影，由一线女星茱莉亚·罗伯茨领衔主演的《现代灰姑娘》。
虽然只有一句台词，但对达蒙来说这是一个非常好的开始。
大学时达蒙与阿弗莱克合作了《高校风云》和《梦幻之地》两部作品，由于过度痴迷电影导致旷课过多，达蒙并未顺利从哈佛毕业。
马特·达蒙是这个时代最著名的好莱坞巨星之一，包括国内的影迷，对他的名字也丝毫不会感到陌生。
尽管马特·达蒙还尚未斩获奥斯卡影帝的殊荣，但他的身影，却总能出现在一些叫好又叫座的好莱坞大片里。
战争题材电影的里程碑之作《拯救大兵瑞恩》。
还有被广大文艺青年奉为传世经典的《心灵捕手》。
当然，马特·达蒙最具有影响力的作品，无疑是《谍影重重》系列。
他饰演的“杰森·伯恩”，堪称影迷心中最完美的银幕特工形象。
在帅哥如云的好莱坞，马特·达蒙的长相，远远达不到令人惊艳的程度。
坦白说，他长了一张“大众脸”。
可就是这张“大众脸”，不仅影迷数量不输任何一位好莱坞巨星，还曾被《人物》杂志评选为“全球最性感男人”。
究其原因，主要还是得益于马特·达蒙的人格魅力。
马特达蒙是好莱坞公认的才子，他因为酷爱表演中途从哈佛大学辍学，第一部剧本《心灵捕手》就夺得了第70届奥斯卡最佳原创剧本奖。
据统计，从1996年的《生死豪情》到2015年的《火星救援》，马特达蒙在19年的时间里一共出演了8部需要被拯救的影片，在电影中拯救他的花费超过了9000亿美元，其中最贵的一次是《星际穿越》，花费为5000亿美元。
马特达蒙错过最好的一次机会是《阿凡达》。
全球27.9亿美元的票房，而马特达蒙错过了2.5亿美元的分红。
马特达蒙出演的作品几乎没有烂片，但《长城》绝对算是他演员生涯中最扎眼的一段黑历史。
《长城》整体上对外国观众照顾的更多，中国元素放的生硬，没有中国编剧的后果就是无论是演员还是剧情拼接感都十分强，中国演员部分是一套，国外演员是另一套，这也是无法避免的。平心而论，《长城》槽点很多，但质量并不低。
这是张艺谋对电影世界的探索，电影是一部工业化操作下的联合产物，如何在一部影片中传递出自己希望的信息，这是摆在张艺谋面前的难题。
张艺谋说，老板托马斯是个怪兽迷，突发奇想长城打怪兽。
有人建议老板用饕餮，张艺谋建议，用这个怪兽的时候不要丢掉贪婪的用意。
影片里像这样的例子有很多，其实再看《长城》，它并非当年被评价的如此无趣。
张艺谋在拍摄长城的时候，给老板讲述长城在国人心目中的地位，有一种精神藏在期间，沟通与调整都会改变故事的脉络，文化之间的差异在影片的沟通中显示的最为明显。
好莱坞式的影片喜欢讲述一个小人物经历成长后变成大英雄。达蒙饰演的角色，就是一个偷窃火药的人，意外的卷入了大军对抗饕餮的行动。
最后被军队情怀的感染下，舍弃小我参与行动拯救众人。
这一系列的变化，能够轻松的看到好莱坞的痕迹。
但是对于中国观众来说，很多人有这样的感觉，那就是泱泱大国居然需要一个外来者成为主导力量，是不是有点尴尬？
其实，当看懂了张艺谋导演的初心，也就懂得了如此巧妙安排的用意。
对于此，张艺谋导演想要把《长城》这部影片卖向全世界。然后在工业化操作的流程下，必然做的妥协。
他对媒体说过：我给长城定义为借全球大片传递中国形象，传递价值观，传递文化信息。
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