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从影视剧改编看网文IP渗透下的国漫发展现状,繁荣背后危机四伏

随着互联网时代的兴起,许多新兴产物也应运而生,网络小说便是其中之一,在经历二十余年的发展,中国参与网络小说创作的人数越来越多,开始形成了具有自身特色的信息产业,在这个过程中也诞生了各种类型的高人气网文IP作品

面对网文IP这类现成的故事脚本,很快便有人尝试对其进行二次创作,在原作的基础上进行适度改编并应用于影视作品中,这是网文IP第一次跨行业尝试,从2006年的《蜗居》到2011年的《步步惊心》《甄嬛传》,越来越多的网文IP题材被搬上了大屏幕,内容也从原本的现实题材开始向言情方向转变,一部部叫好又叫座的影视剧作品证明了网文IP本身所具有的价值,越来越多人参与到网文IP影视剧化的创作中,但是正所谓“盛极必衰”,随着越来越多网文IP的影视剧化,网文IP与影视剧存在的不兼容问题开暴露在观众眼前,随着市场反应转冷,网文IP的影视剧化步伐也开始减慢

但很显然市场并没有放弃对网文IP的开发,在影视剧化遇冷的情况下,越来越多的网文IP开始以动漫的形式出现在观众眼前

网文IP与动画创作的契合

随着网文IP在影视剧领域的蓬勃发展,开始有人将注意力转移到动漫这一国内还未完全发展起来的新兴领域,从二次创作的角度分析,相较起真人参演的影视剧,动漫创作更具优势

  • 粉丝情感转移更为合理,二次元创作角色具有唯一性

任何网文IP背后都有着数量庞大的粉丝群体,他们便是二次创作作品的第一批受众,也是最为关键的一批因此粉丝对于二次创作角色的满意程度直接决定了他们对于作品的接受度

与影视剧作品中的演员不唯一性不同(一个演员很难做到一生只完成一个角色),动漫的创作可以保证角色的唯一性,绝无仅有的动漫形象最大程度保证粉丝们情感的输入,与此同时,动漫创作还可以根据读者们的需求进行角色的适当修改(不偏离原著),最大程度服务于消费群体

  • 制作资金可全部用于作品创作,保证产品质量

影视剧的创作,演员薪酬的支出占据着很大比例,在总投资金额有限的情况下,演员薪酬过高,必然会对作品质量产生影响,压榨作品完善和精进空间,但是动漫作品不同,没有演员支出等额外费用,所有人投资资金都用于动漫产品的制作,可以保证二次创作作品质量, 确保读者满意

  • 动漫可容纳题材多,更具有开发潜力

为了吸引更多的读者,很多网文IP喜爱穿越、仙侠、重生等题材,但这些题材或因为大环境影响,或因为技术条件限制,并不能完美地在影视剧作品中展现出来,但是动漫创作却不同,基于动漫本身的特殊性,它对于剧情的容纳程度极强,能够很好地消化绝绝大部分小说中的故事情节,并且不让读者跳脱出剧情之外,更好地向观众展现小说中描绘的动人世界

网文IP和动漫二者无论是剧情,受众还是剧情包容度都存在重叠和相似之处,相较起改编成影视剧,网文IP改编成动漫显然更加合适

网文IP类国漫创作取得成功

近几年改编自网络小说的动漫不计其数,下面以《斗罗大陆》为例进行分析

2018年12月累计播放量

《斗罗大陆》改编自唐家三少的同名小说,由企鹅影视和玄机科技联合制作,从2018年连载播放至今,仅用了不到一年的时间就打破了知名国漫《狐妖小红娘》用了三年创下的记录,一举夺得国内播放量冠军

到了2019年,《斗罗大陆》更是以80.5亿的播放量高居榜首,远超过排名第二的《武庚纪》,成为国漫排行榜中当之无愧的第一

总的来说,《斗罗大陆》的成功是多重因素共同影响下的结果

  1. 以长篇形式播放,粉丝粘性大
  2. 以大平台为依托,进行播放
  3. 制作公司为业内顶尖,动画制作精良
  4. 同名小说改编,拥有出色的故事和原著粉丝基础

在以上四点原因中, 原著小说发挥着巨大作用,正因为有了原著小说精彩的剧情作为故事脚本,才可以确保故事的趣味性和精彩性

从播放量和收益上看,《斗罗大陆》毫无疑问是成功的,它的存在也证明了网文IP所蕴含的极高的商业价值

网文IP繁荣背后需要警惕的潜在危机

随着网文IP改编动漫的成功,越来越多的资本开始涌入这一领域,网文IP的动漫改编呈现出一片繁荣,但在这繁荣的背后却隐藏着许多潜在危机

  • 现成故事限制了国漫创作者的想象力

网文IP改编解决了动漫创作中最关键的问题:故事

这类动漫只需要以原作作为故事脚本,进行适当创作即可,不需要像原创动漫一样在故事的设定,情节的关联和人物关系上进行详细设计和关联,大大降低了创作的难度,提高了工作效率,但长此以往,对于动漫领域的发展并无益处,“拿来主义”的泛滥会大大降低动漫作者们的创作能力,一旦失去网文IP这一故事资源,国漫创作将会在短时间内难以为继,不利于国漫都得更远

  • 大量网文IP压缩了原创作者的生长空间

因为起步慢、创作水平有限,制作体系不够成熟等缺点,国内的动漫领域虽然在近几年发展迅猛,但真正实际上可以提供给漫画创作者的空间十分有限,尤其是在网文IP改编盛行的今天,留给原创漫画中的成长空间更是被不断压缩

原创漫画家们与已经成名的网文作家不同,没有成名作品作为支撑,他们中的许多人往往只有一次试错的机会,一旦创作失败,便可能永远退出漫画创作,这毫无疑问是国漫创作领域的一大损失,就算漫画作品小有成绩,但相较其市场庞大的网文IP市场,依旧相形见绌,投资方从作品的热度和粉丝基础考虑,一般也会优先考虑网文IP改编的动漫作品

  • 大量同质化作品出现

“同质化”是改编过程中经常会出现的问题,大量作品的“同质化”将会导致观众审美疲劳,大大限制了创作水平的发挥

当一部影视作品在收视还是口碑都获得好评之后,市场往往会涌向许多同类型的影视作品,网文IP改编的连续剧便是如此

《甄嬛传》封神之后,宫斗剧层出不穷,其中以清朝宫斗数量最多

《三生三世十里桃花》收视暴涨之后,越来越多仙侠剧出现在观众眼前,并且还经常伴随着男女主几生几世的爱情纠葛

影视剧是如此,国漫领域亦可能是如此,一旦有某些题材动漫大火之后,市场往往会涌现出许多与之相似的题材,造成大量同类型的小说被陆续改编成动漫,最终导致动漫市场“同质化”泛滥,新颖的原创题材却无人问津,长此以往不仅容易造成观众审美上的厌倦。更不利于总体市场的发展

  • 市场红利导致作品质量层次不齐

正所谓“天下熙熙皆为利来,天下攘攘皆为利往”,随着动漫市场的蓬勃发展,越来越多资本进驻到这一领域之中,资本的进入虽然会为动漫创作提供充足的启动资金,但也会在某种程度上左右动漫作品的创作

以影视剧改编为例,现如今越来越多网文IP改编的影视剧有一个普遍的通病“娱乐化倾向严重”为了迎合观众的趣味和市场的需要,“唯票房论”成为评价作品的唯一标准,而在文化内涵和艺术水准的追求上则选择得过且过,最终便导致了目前影视剧市场作品层次不齐,动漫亦是同理,随着资本的进驻和网文IP的井喷式改编,网文IP改编动动漫将会越来越多,但却并不是呈现一种百花齐放的良好态势

结语

网文IP与动漫的结合是顺应时代发展的必然趋势,《斗罗大陆》《魔道祖师》《全职高手》等网文IP改编作品的成功也证明了两者结合的可行性和观众认可度,不过我们依旧需要以辩证的眼光看待二者的结合,取其精华,弃其糟粕,在协同发展的过程中警惕各种潜在危机,在共同发展中寻找探索出一条互利共赢的国漫成长之路

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