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黄金年代的香港电影,不用剧情逻辑,也能经典流传

黄金年代的香港电影,是曾让世界都疯狂过的,美国当代著名电影学者大卫·波德威尔就曾对香港电影的繁荣专门做过研究,为此还写过一本书——《娱乐王国:香港电影的秘密》。

他在书中详细的分析了香港电影的一个奇特现象——香港电影美学的所有东西都会推到极端,并且完全掩盖了剧情上的不合理。

简单地说,黄金年代的经典香港电影能用其特殊的手法,在情感共鸣上做到极致,让观众在感受感官刺激的时候完全忘记了剧情的不合理。

时过三十多年,《英雄本色》是一部不错的例证。

如果按照电影理论、研究故事逻辑,开了香港电影黑帮片先河的永恒经典《英雄本色》同样是“不及格”作品。

所以,《英雄本色》在香港影史乃至整个华语电影史上的地位,绝对不是考其的剧情甚至故事撑起来的,而是考现代化的江湖义气和直击人内心的男儿尊严。

这种做了现代化的江湖义气和男儿尊严在拥有吴宇森和徐克极强个人风格的编写和指导下,呈现出的是情绪化的语言、和火爆流畅的枪战、以及横空出世的江湖英雄形象。

说及英雄,片中周润发塑造的小马哥令每一位观众都印象深刻,他的英雄气盖过了英雄没落的江湖大哥狄龙,也让意气风发略显稚嫩的张国荣无法企及,周润发塑造的小马哥成了电影的不朽形象,也让电影在多年后大陆重映时的海报C位由本是配角的小马哥占据。

角色之经典程度可见一斑。

小马哥的出场,一席风衣,潇洒自若,钞票点烟嚣张至极,却又见英雄落寞在街头擦车捡钱为生,再见大哥宋子豪又如获新生,敢往断腿上倒酒,英雄重生。

再见长衣在身,已不是当年西装领带大衣墨镜光鲜亮丽,但一席破衣,在枪林弹雨中操着稳健的步伐,手执双枪镇定自若的样子全然不见“英雄落寞”的哀伤,只是更加激情澎湃的英雄气直击人心。

当然,几十年来,《英雄本色》最令人津津乐道的一段还是风林阁手刃叛徒的场景。

吴宇森经典的慢镜头手法,随着南国夜曲伴着小马哥与舞女在长廊中的缠绵缓慢推进,而周润发眼神在轻佻和狠辣之间转化自如,使得灯红酒绿的糜烂繁华中透着一丝丝杀气。

音乐忽至,画风也突变,小马哥快枪击毙数人,场面混乱却见小马哥稳步后退,不断随手拿出早已藏在花盆中的武器,前面的“美好”在激烈的枪战中瞬间消逝,吴宇森之暴力美学完美呈现。

其实比起个人英雄主义带给观众的直观刺激,电影更让观众能够达到情感共振的地方在于,男人的江湖义气和尊严,恰好这两点全部集中到了小马哥这一角色身上,这也是为何多年后《英雄本色》的“第一主角”成了小马哥。

吴宇森对服饰的对比效果十分重视,风衣墨镜刷新了观众对黑帮的认知,原来这群人也是斯文的外衣,在高档的写字楼中出入。于是,前面是骄傲的小马哥与风光无限的豪哥,却在英雄落寞时,小马哥放下骄傲着粗布短衫一瘸一拐地擦车混饭,豪哥也布衣夹克成为“路人”,但镜头另一边则是上位的阿成风衣墨镜出场,身边小弟无数,几人境遇高低立见。所以豪哥才会说,“这里已经不是你我的天下”!

最感人的莫过于小马哥与宋子豪的再次相遇。放下昔日的荣光,在最底层谋生,一瘸一拐来到地下停车场,大口吃着盒饭,再看到豪哥出现在自己面前时,再无饥饿,只有找到“亲人”的归属感。

“你写给我的信,不是这么说的。”

他们是江湖兄弟,他过着被曾经的小弟欺辱的日子,他却不想让他有任何挂念或者愧疚。

两人相拥,便是热泪。

最震撼的当属小马说出那句“我等了三年,就是要等一个机会,我要争一口气,不是想证明我了不起,我是要告诉人家我失去的东西,我一定要拿回来。”男人的尊严在周润发的怒吼中展现的淋漓尽致。江湖里,什么也比不上男人的尊严,而英雄落寞,最想要的,只不过是和昔日的好兄弟重新来过,拿回属于自己的东西——不是锦衣玉食,而是尊严。

尽管很多观众看《英雄本色》都是奔着小马哥去的,但这绝对不可忽视狄龙和张国荣的角色存在。

小马哥是桀骜不驯的江湖英雄,他能屈能伸,但不能没有尊严。

狄龙饰演的豪哥则表现的“身在江湖身不由己”的无奈,他想过普通人的生活,他想做一个好人,但他不能。一边要忍受黑社会的不断骚扰,一边还要承受亲兄弟仇视的痛苦,他的无奈与现实中的狄龙那么像。

1986年,40岁的狄龙离开邵氏,昔日的美男子如今也风光不再,事业岔路口的无奈正如片中的宋子豪,进退两难。

“警官,我没做大哥很久了”,话语的无奈和辛酸在狄龙眼眶中打转的泪水更能代表。

1986年的张国荣,在电影中虽然稍显稚嫩,但无疑他是适合这个角色的。那时的他意气风发,就像电影中的角色一样,带着年轻人的倔强和拼劲。

片中宋子杰不断对哥哥宋子豪的仇恨,持续时间很长,但恰好在观众要开始讨厌或厌倦这样的宋子杰的时候,他与哥哥宋子豪站在了统一战线。

而真正让宋子杰理解哥哥的无奈的当然是小马哥的死。

“他有勇气改过,为什么你没勇气接受他?”

宋子杰对哥哥的恨源自于此前对他无尽的爱,因爱生恨,这恨不留余地,所以他的感情表现十分极端。

拉回宋子杰的“偏执”,是用小马哥的死换来的。

小马哥被爆头,血液喷到宋子杰脸上,张国荣惊愕地的表情完美诠释了人物当时的状态,这种惊愕持续到小马哥倒下,再看已是伤痕累累的亲哥哥时,他突然明白了“情义”二字。

到最后,他默默把枪递给哥哥,这之间已经是恨的释然,是兄弟情的重建。

宋子杰与小马哥一白一黑,宋子豪则是黑白之间的矛盾着,也是“兄弟情”的核心,所以三位人物缺一不可。

尽管宋子杰在“兄弟情义”上很决绝,但正如狄龙口中说的“你走的路是对的”一样,宋子杰走的是正道,小马哥重情义却走的是不归路,《英雄本色》就这样把江湖情义和男人尊严捧到了极致,却在立意上并没有颠倒黑白。

而这种价值观上的“正确”,不止于此,决战之前,宋子豪把阿成的犯罪证据给本片唯一的女主朱宝意饰演的Jackie,让她转交给弟弟宋子杰。

镜头聚焦在一群歌唱的小朋友身上,稚嫩的童声让《明天会更好》显得更加清澈,与此前还矛盾激化的黑社会“内斗”形成强烈对比,此时的盘起头发朱宝意将柔美表现到极致,十分惹人怜爱。

今日的阴霾终将被吹散,重要的是要有明天迎接新晨的希望。

“谁能不顾自己的家园,抛开记忆中的童年”,原来这个纷乱的江湖还有金贵的情义只不过是大部分人童年的江湖梦罢了。

同时,“心里边,童年稚气梦未污染”,才让这份兄弟情义显得更加纯粹珍贵,让男人守护尊严的行为更加振奋人心。

其实只要真心感受过电影,就不难理解,《英雄本色》在拥有毫不跌宕起伏甚至粗糙的剧情的“缺陷”下,仍旧成就了34年的永恒经典。

这是《英雄本色》的传奇,同时也代表着黄金年代一批经典香港电影被世界所惊叹的奇迹!


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